「連續三季，oqLiq都以遠端的方式，參與上海時裝週實體秀，一場秀的結束，同時也是另外一場秀的開端，追趕季節的同時，品牌也努力投射未來街頭風景的輪廓！」洪琪說，「從秀前的百廢待舉，到秀前燈光一暗，音樂從空氣中洩漏出來的那刻，好像所有一切的掙扎，都是那了那半小時存在，這些甘苦就是人生的養分啊！」

以可愛的虱目魚而受到矚目的品牌WEAVISM織本主義，一以來專注於機能潮流服飾的設計，在2022春夏系列之中，他們以名為《To Survive末日生存》，在臺北時裝週呈現了一個想像末日後未來的世界。

繼回憶早期「柑仔店」的2021秋冬系列後，2022春夏季的INF，以「觀落陰」這個帶有禁忌色彩的主題，呈現臺灣民間信仰是如何藉由信仰撫平傷害，將在一般人印象中帶有超自然色彩的民俗文化，以同理、昇華的方式，轉化為親切的時裝元素，而這份對臺灣民俗信仰、傳說感同身受的關懷精神，同樣也展現在INF與擅長描繪臺灣妖怪的藝術家角斯（曾鼎元），所合作的2022春夏臺北時裝週開幕秀之中。

2022春夏系列的Austin. W，設計師吳日云與藝術家Billy羅得嘉合作，從「以人為出以點」的精神啟程，發想了實穿且與眾不同的服裝系列，同時也充份體現出吳日云設計師對於美與人之間關係的反思。

當叛逆、對比強烈、強調解構的設計師#Damur黃世舜，遇上擅長以抽象畫探討有機形體符號的藝術家吳東龍，會擦出什麼樣的火花呢？ 在2022春夏季臺北時裝週的開幕秀上，為呼應「時尚結合藝術」的主題，旅德設計師#Damur挑戰自身的「破壞性」風格，與風格優雅、低調、極簡的藝術家吳東龍合作，在臺北時裝週《跨越：時尚與藝術匯流》開幕秀上，呈現全新的創作面貌。

2021年，Jamie Wei Huang正式邁入第9年，在這個疫情肆虐的時代，雖然放慢腳步，但並未停止創作，反而更專注於思考存在與生命的本質。 設計師黃薇表示，2022春夏系列的服裝靈感，源自她遭遇的一場意外，在治療、康復期間，對醫學權威以及自身身體的構造，產生無數抽象的想像，因此，黃薇將X光片、MRI、超音波等儀器掃描的影像，以及人體神經元的形狀，化為具象徵意義的服裝符號，與自己進行了一場深度、幽默的對話！