Seivson的時尚大哉問：末日之後，我們會如何看待今日的自己？

2062的早晨，末日之後的某一日，溫暖的色彩透過清晨的霧氣灑入視線，在天空中畫出一到彩虹，打破破曉前好似無止禁的黑。象徵明亮如太陽的光芒，有如孩子般純真，帶領倖存者走向希望與光明。

這是Seivson以「女性的力量」做為設計靈感所製作的2021秋冬臺北時裝週大秀，以展現女性不同議題與態度作為創作基礎，除了展現設計品味與藝術價值，「實穿性」是另一大特點，Seivson堅信服裝要回歸需求的本質，是要與生活做連結，考慮如何讓服裝在穿著與搭配上發揮到最多的可能。

整場大秀以漆黑的破曉前一刻作為開場，隨著陽光緩緩升起，明亮清澈，純粹的顏色，閃亮的，金屬的布料紋理，回歸大地。神秘的氛圍中似乎隱藏著某種秘密，模特兒魚貫穿梭在伸展台，有如穿梭在維度空間。

末日與重生，似乎是Seivson 2021秋冬系列大秀的主軸，模特兒看似凌亂的長髮，反映出末世後刻苦的生活，不對稱、多層次的剪裁，也代表在一切規則被打斷後，失去依託的世界。

與不對稱剪裁形成對比的，是服裝布料繽紛的顏色，溫暖的粉紅與柔和的鵝黃與潔淨的米白交織，即使是較暗沉的灰色也充滿大地的生機與氣息，呼應品牌在材質上採用海洋的再生纖維、保育林木，在有限度對自然森林保護控制下，讓樹林生長大於消除，永續發展。

走秀的最後，模特兒先後佇立、倚坐在伸展台盡頭的長桌之後，呼應《最後的晚餐》（l＇ultima cena）中那種不捨但又明白事情必然會發生的心情，最終，設計師大膽對觀眾發出疑問，「如果可以，2062的你，想傳遞什麼訊息，給2021的自己呢？」

Text、Photo：文化部、樺舍全媒體