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原來電影中的打鬥聲音這樣來!拆解拳擊、嘔吐等音效設計

如果將電影中的打鬥場景音拿掉,影像看起來可能就沒那麼有力度,也無法深刻地讓觀眾感覺到「痛」。而這些讓觀眾身臨其境的打鬥聲音,一般來說會由擬音師(Foley Artist)依據畫面,配合人物動作或物品磨擦等,後製出幾可亂真的聲音。 而在錄製打鬥的聲音時,或許逛一趟超市,就能從中找到適合的素材,幫你完成骨折、受傷等音效。本文亦將拆解武器、戰爭等擬音方法,帶領大家了解擬音師如何發揮創意,從生活中取材設計聲音,以及過程中需要注意的音效細節。
By DC FILM SCHOOL  |  2020/02/08

藝術攝影師Alex Prager吸收電影美學,開創新奇超現實風格

美國藝術攝影師Alex Prager,從小在洛杉磯長大,受到當地的好萊塢電影創作氛圍影響,她擅長以精準的場面調度,控制畫面裡的細節,展現充滿電影感的超現實攝影作品,同時也跨足短片創作,並曾獲艾美獎等殊榮。本文將介紹Alex Prager的創作啟蒙、攝影美學,以及短片作品等,看她如何汲取經典電影的影像內涵,並結合自身對日常生活的觀察,呈現與眾不同的攝影風格,讓觀眾能夠看見作品背後想傳達的寓意。
By DC FILM SCHOOL  |  2020/02/04

從《小鬼當家》到《明天過後》,夢幻又古老的人造假雪技術

早自無聲電影起,「雪景」皆常出現於各大經典電影之中。由於電影發展重鎮──好萊塢,位處陽光充足、氣溫宜人的加州洛杉磯,劇組難以在鄰近地區找到雪景,使得拍攝雪景成為相當不便的工作;因此,尋找有效製作假雪的材料和方法,一直都是電影創作者不斷鑽研的一大學問。
By DC FILM SCHOOL  |  2020/01/31

一視同仁的特寫肖像,德國攝影師Martin Schoeller拍出平等與真實

德國攝影師Martin Schoeller不僅是《紐約客》(The New Yorker)專任攝影師,也替《國家地理》(National Geographic)、《時代》(Time)等知名雜誌拍照,其最知名的特寫肖像系列,上到影視、政商名人和球星,下到普通市民甚至街友,在他的鏡頭下,每個人都是呈現真實平等的存在。本文將分享Martin Schoeller的攝影經歷與啟發,以及讓他聲名遠播的特寫系列的拍攝方法與攝影建議,一起來看看這位肖像大師,是如何看待「攝影」這件事。
By DC FILM SCHOOL  |  2020/01/24

隱身於電影幕後的職人們——概念設計師、收音師及調色師在做什麼?

導演、製片、攝影師、剪輯師.......這些影視工作者的職業,或許你並不陌生,對他們的工作內容也略知一二。然而,在電影產業中,從無到有完成一部作品,所需的人才絕不僅此而已,還有更多隱身於幕後的從業者,也是成就電影的關鍵。
By DC FILM SCHOOL  |  2019/06/19

經典場景如何誕生?一窺《一級玩家》、《瘋狂亞洲富豪》的幕後巧思

電影場景不僅是故事發生的背景舞台,同時也是為劇情帶來深度、賦予影像個性的重要視覺元素。本文將分別自《2001太空漫遊》(2001:A Space Odyssey)、《瘋狂亞洲富豪》(Crazy Rich Asians)及《一級玩家》(Ready Player One)三部作品中,選出令人印象深刻的電影場景,並分享幕後團隊的設計巧思。
By DC FILM SCHOOL  |  2019/06/17