近幾年，Louis Vuitton透過與多位知名當代藝術家的合作，建立了與藝術領域的高度連結，包括Stephen Sprouse、Takashi Murakami（村上隆）、Richard Prince、Yayoi Kusama（草間彌生）、Cindy Sherman、James Turrell、Olafur Eliasson以及Daniel Buren等人，都曾與Louis Vuitton在跨界藝術創作、新產品研發與時裝秀舞台設計等方面攜手合作。

富邦藝術基金會，今年堂堂邁入20周年，古人20歲要行「弱冠之禮」，以示成年，今年，在富邦藝術基金會執行長翁美慧的率領下提出的成年禮專案，恰恰顯現了富邦藝術基金會團隊的創意與紮根藝術的活力。首先，就是「硬帽計畫」創作與募款。

潮流品牌中KITH應該是打頭陣的品牌裡發力最猛的。今年2018的紐約時裝秀，光光是一場秀中，男女裝同場就共呈現了100個造型。

從去年下半年開始，多家奢侈品牌的銷售都開始回升。今年第二季度，各大奢侈品集團紛紛公佈令人驚喜的財報數據，拿出了強有力的回暖證據。今年上半年，LVMH旗下包括LV在內的時裝與皮件部門開始復蘇，銷售額增長17.2%至68.9億歐元；正在加速的Gucci今年上半年銷售額則大漲43.4%至28.32億歐元，在中國消費者需求增長的提振下，愛馬仕（HERMÈS）上半年銷售額則同比增長9.7%至27億歐元。集團表示第二季度的利潤增幅已達33.9%，為去年的季度最高水準。

英國老牌時尚買手店 Browns 將開設一家名為「Browns East」的新門市，作為其新的零售概念Browns Nomad 專案的先鋒。

近年來，台灣原創角色發展蓬勃，並以溫暖、可愛的清新形象樹立風格，發展出融合東方人文思維，兼容並蓄的多元文化樣貌，圖像作家豐沛的創作能量，也逐步轉化成亮眼的授權商機。今年10月，台灣原創角色品牌集結成強力團隊，以台灣特有圖像與幽默，前進上海國際品牌授權展（China Licensing Expo），積極開拓海外市場。

穿搭上相當富有實驗前衛精神的GD，曾經在曼谷穿著「叫化裝」，這次在阿姆斯特丹的穿搭更是驚人，穿著清潔工的背心，看來是真的要在阿姆斯特丹的馬路上，感受一下當清潔工的感覺了！

從Burberry到Alexander Wang，種種事例證明了一個行業道理，即便是再全能的人物也不可能兼顧品牌的創意和商業管理。 據品牌最新發佈公告，設計師Alexander Wang在擔任個人品牌創意總監兼CEO一年後，決定放手，由Goop原CEO Lisa Gersh接替。繼2015年Alexander Wang辭去Balenciaga創意總監後，便全身心地投入到個人品牌中，目前除了擔任品牌創意總監以外，他還將出任品牌策略長。

「他一直都超前於時代。」曾經在J. Crew擔任執行副總裁的Matthew Rubel表示：他理解如何創造一個品牌的聲音，也是最先進入目錄郵購領域，最先將目錄郵購與實體店和電商結合起來的先驅者之一。他的遠見讓他可以為消費者創造出非常有趣的購物體驗。」

由廖文豪親手打造的「山水人」系列作品，始於2008年前後，透過人體與山水母題的「拼貼」方式，組合異質性物件元素，呈現一種類似夢境般的超現實趣味。一路走來，他不斷在造型、動態及色彩具有個人識別度以產生彼此對話關係之外，筆墨的細膩度、成熟操作與趣味，以及造型概念的呈現，奠定了藝術家一種同義複製的特性，強化了符號化形象本身的獨立觀賞價值。

「時尚舞王」吳建豪（Van Ness）近期不僅穿梭國際各大時尚活動、藝文展覽，更再圓動漫美夢！繼上一支定格動畫MV《玻璃屋》推出後備受好評，Van Ness再下一城，狠砸2倍預算，以拍動畫電影的規格及技術來打造全新MV《BASS GUN》。這首收錄自《#MWHYB音樂不羈》專輯的重低音搖滾舞曲，融合動漫電影、超能英雄、可動人偶等元素，以視覺風格強烈的定格動畫建構Van Ness心中最嚮往的動漫英雄國度。日前《BASS GUN》MV除了在第14屆台北國際玩具創作大展中首播，也在10/10中午於YouTube釋出。

一年兩季的上海時裝週金秋10月再度火暖開機，在這個以支援中國設計師為使命的巨大生態圈中，有一家獨立時裝發佈平臺LABELHOOD (蕾虎）彙集了一批非常有特色的新銳年輕設計師。《華麗志》作為上海時裝週—MODE上海服裝服飾展的首席合作媒體，最近獨家採訪了LABELHOOD聯合創始人劉馨遐Tasha Liu。(以下簡稱Tasha)，同時也是「長作棟樑買手店」的創始人之一。

2017大內藝術節於2017年10月7日在尊彩藝術中心正式開幕，展期由2017年10月7日至11月5日。本次藝術節透過藝術特區主題展、公共藝術特區、文化巴士計畫三面向的活動推廣下，將「藝術的價值」由內而外的實踐到民眾的生活當中，並增加了藝術與人之間的互動性。在互動性方面，體現的形式相當地多元，我們除了可以在主題展區的作品中看到，同時也可以在公共藝術特區中與作品接觸，更可以在文化巴士計畫中直接性地感受藝術帶給生活中的各種感官體驗。此外，藝術家們也藉由行為藝術，讓藝術與社會之間的連結更加的緊密。

獲得金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳女主角、最佳女配角等7項提名的《血觀音》，導演楊雅喆日前率演員惠英紅、吳可熙、文淇及柯佳嬿等人在韓國釜山影展參加世界首映，電影中描寫不同世代女人的同場心機較勁，雖然電影有語言的隔閡，但並不影響韓國觀眾對《血觀音》劇情的了解，許多人尤其對年僅14歲的「天才童星」文淇印象深刻，訝異一位這麼年輕的小女生，居然有這麼純熟的演技，不過這是文淇第一次欣賞《血觀音》，看到自己在大銀幕上的演出，她覺得很奇怪，也很害羞！

2017台北電影學院壓軸的「國際動畫特效講座」，台北市電影委員會邀請了兩位來自美國夢工廠動畫公司(DreamWorks Animation)的監製克麗絲汀娜李史托姆(Christina Lee Storm)及製片凱特史賓莎(Kate Spencer)，分別就動畫片的敘事技術與劇本開發，提供精采而專業的經驗分享。

漫威一直以來在超級英雄片中是創紀錄的始祖，這次也許能再憑《雷神3：諸神黃昏》（Thor: Ragnarok） 創下新高度，這幾年雖然對手DC也急起直追，在今年更被《神力女超人》（Wonder Woman）超越了《雷神》（Thor）、《鋼鐵人》（Iron Man） 在全球的電影票房，不過在《雷神3》媒體試映後的評價出爐後，漫威極有可能再以它追回以往英雄寶座。

若是提到美國內衣品牌維多利亞的秘密（Victoria’s Secrets）一年一度的大秀，許多人腦海中閃現的，絕對非那些身材與面容姣好的維密天使莫屬，而究竟會由誰雀屏中選演繹年度夢幻內衣，也是眾人關注的焦點。

義大利奢侈品牌 Gucci 首席執行長Marco Bizzarri在倫敦時尚學院（LCF）的第四期Kering Talk上宣佈，Gucci 將不再使用動物毛皮（或稱「皮草」），該政策影響的動物包括水貂、土狼、浣熊、狐狸、兔子和卡拉庫耳大尾綿羊，以及其他為了皮毛而養殖或捕捉動物的行為。