擅長結合東方與西方、傳統與現代等衝突元素的台灣服裝設計師周裕穎，2018年春夏帶著藝術家常玉的作品在紐約時裝週官方新推出的展示平台New York Fashion Week: First Stage壓軸展出，再現50年代生性浪漫的常玉和當時巴黎自我又華麗的街頭時尚。

Pierre Bergé於1930年11月14日出生在法國南部，從小渴望成為一名畫家或作家。後於18歲移居巴黎，並在一次Dior主辦的晚宴上遇到了他的終身伴侶，設計師Yves Saint Laurent。1961年，Pierre Bergé與Yves Saint Laurent共同創立奢侈品牌Yves Saint Laurent。在Yves Saint Laurent的才華與Pierre Bergé的商業頭腦的完美結合下，Saint Laurent迅速成為最受消費者喜愛的奢侈品牌之一。據美國女裝日報最新消息，Saint Laurent創始人之一的Pierre Bergé週五淩晨在法國普羅旺斯去世，享年86歲。

自從在2014年演出《黑魔女：沈睡魔咒》(Maleficent)、2015年的《海邊》(By The Sea)，安潔莉娜裘莉(Angleina Jolie)這幾年逐漸減少她在大銀幕上現身的機會，積極投入慈善行列以及幕後製作，不久前她第3度執導的《First They Killed My Father》已曝光最新預告，並會在9月中於Netflix播出。已有快2年沒有新作品的安潔莉娜裘莉，終於在今天早上證實她將會回歸演出《黑魔女》續集！

英倫動作風再度興起，《金牌特勤隊》（Stratton）以罕見的英國特勤部隊為題材，首度搬上大銀幕。不僅有來英國籍的好萊塢影星多明尼克庫柏（Dominic Cooper）、「跩哥馬份」湯姆費爾頓（Tom Felton）等人一同反恐，還有來自美國的帥哥盟友泰勒賀啟林（Tyler Hoechlin）、奧斯汀史托爾（Austin Stowell）助陣。在電影裡飾演反恐先鋒的多明尼克，受訪時自曝戲外不敵「邪神洛基」湯姆希德斯頓（Thomas Hiddleston），令人訝異！

今年五月，亞莉安娜（Ariana Grande）在英國曼徹斯特（Manchester）的演唱會發生自殺炸彈客攻擊事件，造成22死59傷的慘劇，亞莉安娜之後重啟的世界巡迴演唱會，各場次的安檢規格都相對提高，以保障歌手與觀眾的人身安全，來到亞洲自然也不敢掉以輕心，包括泰國、香港跟台灣都必須落實「不能攜帶任何尺寸的包包入場」的安全規定。

自儍瓜相機問世後，攝影的門檻開始大為降低；數位相機的出現，更使得操作照相到看到作品的成本接近零。而當今人手往往不只一支的智慧型手機，攝影作品更近一步有如爆炸般產出，人類可說已經進入了一個圖像主宰生活的狀態。

美國電商巨頭亞馬遜（Amazon）最近研發出一種新演算法：通過分析大量圖像並模仿其風格來設計服裝，或許在不遠的將來會取代大量設計師的工作，至少那些以「抄襲」為主業的設計師將面臨失業的威脅。

美國服飾集團G-III成衣集團（G-III Apparel Group）併購Donna Karan和DKNY的決定，在一些分析師眼裡並不是好主意，但G-III第二季的獲利報告，證明這些分析師是多慮了。 G-III第二季的虧損低於預期，銷售也有所成長，消息傳出後，股價一度上漲近9%。

畢業於英國倫敦中央聖馬汀藝術設計學院（Central Saint Martins College of Art and Design）與皇家藝術學院（Royal College of Arts），有著藝術背景的台灣服裝設計師吳若羚（Jolin Wu），在過去的創作中，往往會將來自於藝術、音樂、文字詩詞等的抽象概念，轉化為靈感來源。

設計師葉珈伶睽違數季後再辦盛大發表，選擇台北市碩果僅存，最能完整呈現百年傳統街廓的剝皮寮歷史街區做為大秀場地，呼應Charinyeh 2017秋冬系列來自台灣「厝」的設計靈感發想，完整呈現台灣在歷經不同時期，各種族群融合下所衍生出的在地文化與建築美學，詮釋獨特的台灣時尚之美。

雖然我們時常可以聽見這種抱怨：「現在這個時代根本已經平權過頭了，兩性之間根本沒有不平等！」但事實上光是我們每天在螢幕上常見的明星展演與言論，就常會被提出隱含性別刻板印象的要求和問題。除了之前廣為人知的艾瑪華森「露胸事件」，以下我們再向大家介紹其他女性名人如何反擊性別歧視的襲擊。

裹著頭巾，身著藍染上衣與波西米亞風格的寬鬆長褲，繫著一條灰藍色的日式腰帶，華麗禮服的設計者康延齡，私下雖然樸素，但總能從他身上的配件中，端詳出他善於拼貼、將異質結合的巧思。出生於傳統家庭，人生卻非走得傳統、規範，儘管他的教授母親以及銀行行員父親，對他有著傳統的期待，但始終無法阻止康延齡的叛逆。無論父母親如何地踩下剎車，還是擋不住他一頭栽進美工、勞作的設計世界裡。

無數商業電影都曾以「返老還童」的題材成功吸睛，但描述這主題規模最宏大也最驚心動魄的，還是沒人敵過歌德（Johann Wolfgang von Goethe） 耗費60年寫成的《浮士德》（Faust）。浮士德在魔鬼誘惑下回春重新體驗人生，歷經情慾的耽溺，真與美的追求，再把雄心轉向經世濟民的政治理想。浮士德的追尋讓無數世人與後繼創作者對他心有戚戚，例如最擅長將西方經典結合戲曲美學，鎔鑄出全新樣貌的當代傳奇劇場。

動物，一直是時尚界源源不絕的靈感來源，將動物當作品牌形象已經不是新聞，已經橫行多年的動物紋路，更是永不退流行的經典元素。撇除每隔一陣就出現的動物紋不說，近年有越來越多的品牌，將動物園素放入自家的作品，國際知名雜誌《Vogue》也對此有所發現。

當代藝術領域中，以釘子作為主要創作媒材的藝術家比例上雖低，但戰後至今，網路上隨便找找，全球少說也有百位左右是以釘子為主要創作媒材的藝術家。就連去年曾來台北中正紀念堂展出，引起國內氣質文青爭相朝聖的駐紐約日本影子藝術家山下工美（Kumi Yamashita）展出的作品中，也有出現人物肖像〈Constellation〉（星座）釘畫系列。她以細蚊釘在畫板上作為連接點，再用細線連接，通過線條疏密來表現明暗與透視，每件作品都宣稱僅以一根線串聯完成，唯妙唯肖，巧奪天工。

日前蔡依林受義大利珠寶品牌寶格麗Bvlgari之邀，出席於北京現代民生美術館舉辦的「Sisterhood」主題派對，在活動現場與配件系列品牌大使Bella Hadid互動頻繁、親密合影，蔡依林還在Instagram上分享兩人私下的合照，可見兩人的好交情。

即將於2018年正式接任柏林愛樂（Berliner Philharmoniker）音樂總監的指揮大師佩特連科（Kirill Garrievich Petrenko），鮮少於媒體前曝光，但每場演出皆堪稱經典。2017年佩特連科帶領巴伐利亞國立歌劇院管弦樂團（Bayerisches Staatsorchester）首度來到亞洲巡迴，在力晶文化基金會的支持下，台灣爭取到佩特連科首次亞洲行的首演之夜，結束了9月9日台北首站演出之後，佩特連科也將前往東京與首爾繼續巡迴表演。

Vivienne Westwood（薇薇安威斯伍德）、Andreas Kronthaler（安德烈亞斯-科隆撒爾）以及知名攝影師Juergen Teller（喬根泰勒），9月6日晚間在紐約Lucien餐廳舉辦晚餐派對，為的是慶祝他們的作品於紐約時裝週期間，在Vivienne Westwood旗艦店展出。