聲紋隨著實驗性的聲音躍動，投射在巨大的LED牆上，宛如一段獨特的舞蹈表演，這是竇騰璜與張李玉菁旗下品牌DOUCHANGLEE 2014年春夏系列服裝秀的開場演出，邀請台灣知名的聲音裝置藝術家王福瑞打造獨特的聲光效果，為服裝秀揭開序幕，在炫目的視聽體驗後，魚貫走出的模特兒，身上穿的服飾，從呼應開場表演那般的光亮奪目，到後面逐漸綻放春意，展現花卉的生命力，本季，是DOUCHANGLEE即將邁入20週年的倒數第二季，從現場爆滿的與會觀眾看來，屆滿雙十年華的DOUCHANGLEE，依然走在時代的浪頭上。（王福瑞老師的作品，攝於彩排時。＜取自DOUCHANGLEE臉書＞）（DOUCHANGLEE 2014年春夏開場表演，BeautiMode&

美國《Vogue》總編輯Anna Wintour在任的25年以來，提拔了多位紐約的新銳設計師，看盡時尚界風風雨雨的她，日前給英國聖馬汀的學生寶貴的6個建議，在此也和每一位懷抱時尚夢想的朋友分享。 ▶自創品牌並不保證成功 「我有點擔心畢業之後就開始創業的那些人，因為通常成功的機率不是很高。我個人會建議你在創業之前必然要仔細的評估，並且應該要考慮先替你欣賞的企業或設計師工作。」Anna Wintour補充說道：「方法不是只有一種。」 ▶拜託，去找份工作 「去找份工作。」Anna Wintour果斷地說：「不管你是以設計師為職，還是在餐廳工作，利用工作後的空閒時間作自己想做的事情

我們生活中總不乏「以穿著表達自我」的言談，對很多人來說，時尚是一種個人在外型上的主張與宣言，但除了顏色、材質、輪廓、線條、印花、圖案等審美概念上的表達以外，我們的意識型態，無論經濟、政治、種族上的價值觀和任何立場，是否都能藉著服裝的呈現來表達？回溯1960年代的反戰運動，追求和平的思維與經典的反戰符號，被嬉皮青年發揚光大，打造出特殊的嬉皮風格，這樣的社會氛圍還引發了婦女的解放運動，女性在街頭上大膽地褪去束縛她們的內衣，開始勇敢追求女性應該享有的權利，這些影響至今仍然能在時尚界中瞥見。時尚不僅與社會運動

（旅英時尚設計師陳劭彥）轉眼間，長江後浪推前浪，陳劭彥已從當初的時尚新銳，成為了近年台灣服裝設計師的中堅分子，2011年，剛畢業一年的陳劭彥，因為在英國、紐約和比利時有許多亮眼的成績，以致於他從海外紅回台灣，他雖然不是台灣唯一一個服裝設計師，然而他的崛起，也帶起了後起之秀，一整個新世代的竄起。陳劭彥在台灣時尚界的重要性，代表1990年代末期之後，很久不見的一股時尚新勢力，他填補了台灣時尚界中的一個時代的斷層。陳劭彥的設計才華無可挑剔，從求學期間開始至今，得過大小獎項無數，替許多藝人巨星設計造型，但正如同所有

以簡約、低調奢華設計風格聞名的Giorgio Armani，從1980年開始便致力於與電影藝術結合。「風格與時尚之間的差異在於質感。(The difference between style and fashion is quality.)」這是義大利設計大師Giorgio Armani說過的經典名言，或許正是他這種追求品質不盲從的設計理念，讓他從創業初期便受到好萊塢影壇的青睞，雖然他並非跨足電影界首位時裝設計師，但他卻是將義大利時尚帶入好萊塢電影中最成功的一位。回顧這位傳奇設計大師與好萊塢電影的合作之路，則要從1980年開始談起，那年Armani先生與已故伴侶Sergio Galeotti看準了海外商機，於美國洛杉磯設立品牌首個國外總部，也因為這樣的關係，讓他受到《美國舞男》(American Gigolo)&

（傳奇鞋履設計師Salvatore Ferragamo）舒適與時尚兼具的鞋款，是否真的世間罕有？許多美麗的鞋子都必須有段磨合期才能自在行走，但Salvatore Ferragamo的鞋子幾乎沒有這個問題，其鞋款的舒適其來有自，都源自於品牌創始人Salvatore Ferragamo對製鞋的熱情。Salvatore Ferragamo出生在義大利，是家中14個小孩中的第11個，他很早就對製鞋產生興趣，曾經向父母提出想當製鞋學徒的意願，但一度被父母拒絕，直到9歲那年，他親手製作了人生第一雙白色包鞋，送給妹妹穿著前去教堂領聖餐，才免於因為買不起包鞋而感到羞恥的窘境，此時他的父母才同意讓他朝著夢想前進，因此他在11歲時正式擔任學徒，並於16歲與全

（美國時裝設計師Thom Browne）Ralph Lauren提拔了不少當今相當重要的時尚設計師，一位是Vera Wang王薇薇，另一位則是鬼才設計師Thom Browne，日前Thom Browne接受採訪，難得闡述了自己設計背後的想法和理念，大學攻讀經濟系，還曾經當過演員，從未經過長期時尚教育訓練的他，在設計過程中，也打破了向來都要有貼滿視覺照片的「靈感看板」的潛規則，他說自己與團隊幾乎都是以本能在工作。或許是因為沒受過非正規的訓練，所以Thom Browne也不受傳統窠臼束縛，得以更加自由的方式詮釋個人品味和喜好，他打破了一直以來都很乏味的男裝世界，誇張的顏色服裝輪廓，卻擁有精美細緻的剪裁以及設計

男裝設計也從女性衣櫥找靈感，蕾絲、裙裝、荷葉邊都出現在近幾季的男裝中有人說男女大不同，但在時尚界，性別界限似乎模糊得很，女裝設計可以融入男裝元素，男裝設計也有女性化的趨勢，從最近幾季的男裝，除了融入蕾絲鏤空及荷葉邊元素外，還加入了褲裙和洋裝的剪裁設計，2014年春夏可看到男裝中大量的花朵印花與粉嫩色彩，而在2014年秋冬男裝中，墨西哥設計師Ricardo Seco就直接以賈桂琳甘迺迪(賈姬)為靈感進行創作。墨西哥設計師Ricardo Seco設計的是男裝，但在設計時往往同時考慮到男性和女性甘迺迪風格是一種美國風格，重要且無時間性的生活風格趨勢，Ricardo Seco因而&#

（荷蘭前衛品牌Nieuw Jurk設計師Esther Meijer，作品往往展現幽默創意，愛嘗鮮的她特別把髮色染成一半螢光粉紅、一半螢光綠，就為搭配身上的2014年春夏系列。）荷蘭有句俗諺用來形容荷蘭人的保守：「舉止正常就已足夠瘋狂。」（Just act normal, that’s crazy enough.），荷蘭人在許多方面都相當務實，但對於性與毒品的議題卻又意外地開放。國土面積和人口數量皆與台灣相差不遠的荷蘭，總不免被拿來兩相比較之間的差異，一東一西，一南一北的兩個國度，在時尚領域又有甚麼不同呢？本次很榮幸訪問遠從荷蘭阿姆斯特丹來台的時裝設計師Esther Meijer，BeautiMode邀請她來分享自己初次來台的感受、暢談自己的自

蜷川實花出生於演藝世家，爸爸蜷川幸雄是日本知名的大導演，媽媽真山知子則是知名女演員，自小便開始接觸藝術的她，如今也成了享譽國際的名攝影師。以華麗繽紛風格著稱的女攝影藝術家蜷川實花，可說是現今最受歡迎的日本攝影師之一；她的攝影風格大膽而創新，作品多以濃艷又飽和的高彩度色彩呈現，並喜愛運用大量的花朵、花卉和金魚等當作拍照素材，將畫面打造成現實與虛幻之間的綺麗場景，十分具有視覺效果。談起蜷川實花的攝影歷程，其實她的攝影風格並非一直以來皆是以強烈色彩的視覺意象示人，早期她的攝影作品多以黑白色調來呈現，&#

義大利時尚帝王Valentino先生十分懂得打造完美女人的秘密，許多名媛貴婦皆是他的忠實顧客。 舉世聞名的義大利時尚品牌Valentino，它除了擁有一個極為浪漫的名字外，品牌一直以來帶有羅馬貴族氣息和優雅韻味的設計風格，無不讓全天下女性為之瘋狂，紛紛渴望穿上品牌的精美華服，化身成為夢幻國度的女王；對於備受上流社會和名媛貴婦們的喜愛，品牌創始人Valentino Garavani先生曾說過「我知道女人要什麼，她們只想漂亮。」，足以見得這位時尚設計帝王對於自己掌握女性完美一面的自信心與熱情。 Valentino Garavani先生本名為Valentino Clemente Ludovico Garavani，於1932年生於義大利Voghera，從小他便展現自己獨具天分

荷蘭出身的工藝設計師Tord Boontje，1994年於倫敦皇家藝術學院(Royal College of Art)畢業取得碩士學位；1996年時他於倫敦成立自己的設計工作室Studio Tord Boontje，其設計的産品包羅萬象，從傢俱擺飾、織物布料到珠寶設計等皆有，十分多元；而這位具有滿滿創意想法的設計師，也在國際各大設計展上獲獎無數，像是2003年時他被Elle Decoration雜誌選為年度設計師，2005年獲頒荷蘭年度設計師大獎等，都證明其不凡的創作設計能力。