來自日本的快速時尚品牌Uniqlo過去不乏與知名時尚人士聯名的經驗，如法國時尚指標伊內絲法桑琪Inès de la Fressange、法國時尚女魔頭Carine Roitfeld、前任愛馬仕Hermès創意總監Christophe Lemaire等，其中2015年秋冬與Lemaire的聯名作品更是受到廣大好評，在台灣上市一日就幾乎售罄，而當時承諾會在2016年春夏回歸的Uniqlo X Lemaire系列，如今已準備兌現諾言。

日前在第88屆奧斯卡盛事上，珍妮佛勞倫斯Jennifer Lawrence身上一襲優雅魅惑的Dior透膚禮服，讓她儘管沒抱走大獎，仍然是許多鎂光燈的焦點；如今在Dior最新釋出的春夏形象照中，珍妮佛勞倫斯既清新又慵懶的樣貌，展現出與紅毯上截然不同的氣息。

在最近如火如荼展開的時裝週中，我們看到了不少品牌都以發源國家的元素作為設計靈感，例如來自英國的Mulberry啟發自莎士比亞作品，而Coach則拆解經典美國元素重新演繹時尚姿態，那麼，如果是台灣，又會如何發展呢？

隱身在時尚背後的廣大供需鏈日漸受到重視，例如快速時尚品牌H&M前陣子才因為強迫勞動與童工問題，全面停止使用來自敘利亞及土庫曼的棉花，其中值得慶幸的是，許多時尚品牌都開始有意識地採用符合人道及生態環保的材質，提及於此，來自義大利的服飾品牌mYak則堅信幼犛牛毛將會是下一個友善環境的趨勢材質。

精靈女王凱特布蘭琪（Cate Blanchett）這次在奧斯卡頒獎典禮星光大道上，以一襲湖水藍羽毛花朵Armani訂製服現身，被網友封為奧斯卡最美女星之一，為了這次紅毯亮相，凱特布蘭琪剪了短髮，身為保養品品牌代言人的她，也是代言產品的長期愛用者，在奧斯卡前夕也現身品牌代言活動，大方分享如何讓自己維持內外皆美的美麗心法。

在時尚業界中，法國設計師Jean Paul Gaultier應當是許多人嚮往的目標，從未受過正規設計訓練的他，憑藉著天賦異稟的藝術天分和繪畫技巧，年僅18歲就受到Pierre Cardin賞識，其後推出同名品牌、為天后瑪丹娜Madonna設計出標誌性的馬甲表演服，亦曾攬下愛馬仕HERMÈS創意總監大位；Jean Paul Gaultier儘管已屆耳順之年仍然充滿活力，日前他更為德國柏林弗里德里希皇宮劇院(Friedrichstadt-Palast)設計了近百件表演服裝，並喜出望外地稱自己終於完成了人生夢想。

作為設計師吳季剛Jason Wu長年愛不釋手的休閒鞋履品牌，Converse可不打算讓品牌優點只停留在便利、百搭之上，這回，他們在招牌帆布鞋上，揮灑出普普藝術巨擘安迪沃荷Andy Warhol的經典畫作。

奧斯卡影后布麗拉爾森（Brie Larson）認為，服裝能反映心理，在一個人還沒開口說話之前，就能先透過服裝與對方交流。日前到美國洛杉磯採訪奧斯卡星光大道的藝人Janet謝怡芬，也懂得善用服裝語言，成功透過珠寶飾品與受訪者拉近距離。

來自德國的設計師Tomas Maier，自從入主Bottega Veneta擔任創意總監大位之後，便為該品牌制定了分別為優質素材、卓越工藝、時尚功能、雋永設計的四個核心理念。而在今年的米蘭時裝週中，他則在這樣的基礎之上，添加了更多低調卻蘊含質感的設計之作。

延續與法國新銳藝術家Christophe Chemin合作的2016秋冬男裝，Prada也推出了與該位藝術家攜手創造的女裝系列，以複雜、多樣的女性思想作為靈感發想，利用超現實的繪畫印花，強調出女性內心深處的真我與想望。

儘管改革時裝週的言論甚囂塵上、消費模式日漸改變，但伸展台上許多天馬行空的想像與創意卻是無法取代的。義大利時尚品牌Dolce & Gabbana就在米蘭時裝週中，以充滿童趣及夢幻氣息的服裝設計，引領觀者進入奇幻的童話故事當中。

「直到奧斯卡午宴，我人到了那裡時，我才真正感覺到我入圍了。」拿下本屆奧斯卡最佳女主角獎的美國演員布麗拉爾森在接受時尚媒體WWD訪問時這麼說，「我在家自學，沒有接受過正規的教育，當他們讓我們2016年的入圍者站在台階上拍照時，我那時就哭了，有許多人終其一生不斷努力，但仍舊無法獲得提名，是的，我幾乎20年來都一直在工作，但我了解這是多麼罕見珍貴，我很感謝。」