陪伴許多人成長的《哈利波特》和《小王子》，你知道它們其實也曾被列為禁書過嗎？在五年一度，做為世界上最大藝術展之一的2017德國卡塞爾文獻展（Kassel Documenta），今年首次走出德國，與希臘雅典合辦雙城展覽，繼早先一步於4月登場的雅典展區後，卡塞爾展區則於近日正式對外開展，而在此次展覽中，最顯目也最具話題的莫屬矗立在卡賽爾市中的Friedrichsplatz廣場，由阿根廷概念藝術家Marta Minujín打造，以10萬本禁書建構而成的仿雅典帕德嫩神殿公共藝術，刻意選在這個昔日納粹焚燒猶太作家書籍的遺址，除了是對過去納粹殘暴的行為進行控訴外，更盼望藉由「禁書」向全世界傳遞捍衛民主，反思言論與思想自由的重要！

以Dior經典包款Lady Dior為靈感而舉辦的《Lady Dior As Seen By》展覽，經歷6年的巡迴終於來到台北，總計55件藝術作品全數免費開放參觀，來自台灣的藝術家劉致宏與邵亭魁也受邀在這次的展覽中首度發表自己對Lady Dior的詮釋。

很難想像，熱鬧的正興街在幾年前，還是清靜的小街道。只有幾間幾十年的在地店家，日復一日營業著，上門通常是老客人，與現在情景相差極大。喜愛這接到日常氛圍的高耀威，7年前決定將店設置在此，從那時候開始，他參與正興街這幾年來的變化，從默默道熱鬧，用熱情與理想堅持，「彩虹來了」成為這街道的一間風景，也是此時此刻高耀威生命中的風景。

在電視和網路尚未普及以前，人們的美感是如何被形塑出來的呢？大眾文化又和藝術有甚麼關聯呢？臺北市立美術館新展「為了一種現代的視覺：七〇年代跨域的造型感」展出台灣1970年代的文化產物，從電影、雜誌、攝影與藝術領域探索藝術和美感的形成，展覽從7月14日展到9月17日。

跨足經營黑膠唱片行與咖啡廳的台灣饒舌音樂品牌顏社，將版圖橫跨至藝術展演，首檔展覽邀請到曾獲日本1_WALL平面藝術大獎的旅日台灣藝術家李漢強舉行台灣首次個展。

以《Sky Art》聞名於全球插畫界的法國藝術家Thomas Lamadieu，自2010年起開始創作此系列作品：以廣角鏡頭拍攝出城市仰角，由建築地景框出獨一無二的天空輪廓，並畫上奇幻可愛的人物為平凡的藍天白雲增添趣味！2012年起，Thomas便與他的《Sky Art》作品在世界各地巡迴展出，解放大家頭頂上的無限想像空間，就在一年前造訪台灣時，《Sky Art》充滿新意的視覺馬上擄獲台灣人的眼光，因此今年，這位天馬行空的藝術家受科技品牌之邀，以台灣天空為畫布，為台灣的天空添上純真的粉藍！

賈伯斯（Steve Jobs）一手打造的蘋果（Apple）系列產品，讓兼具外觀、實用、科技等等條件，成為消費產品的最高標準，全世界每天都有無數的創業者積極投入，但真的能夠將產品做到這種程度的人，可說是少之又少。不過，在台灣就有這麼一個團隊，打造出一款受到國際矚目的新商品。

好萊塢傳奇女星奧黛麗赫本在電影《第凡內早餐》中，站在紐約第五大道Tiffany珠寶店前大口咬可頌、喝著咖啡，雙眼卻目不轉睛地凝視著櫥窗內華美閃耀的珠寶，這段影史上經典的一幕，簡單卻深深刻劃在所有女人心中，那瞬間方正的小小櫥窗彷彿成了編織夢想的星盒子。櫥窗確實有這種魔力，設計師透過精巧的裝置安排，置入自身無窮的創意靈感，在有所侷限的空間裡陳列出想述說傳達的故事，除對外展示準備販售的精選商品外，也同時呈現一場甜蜜美夢。

歐洲考古學家最新一份報告顯示，衣索比亞東部一座擁有4萬年歷史的洞穴，可能是目前所知最古老藝術工作室。史前居民拿它作為一種顏料的製作場所，這個工作室可能被沿用至少4500年之久。

在手機普及以前，使用公共電話曾是許多人的回憶。在歐美，電話亭提供了行人一個臨時的私密空間，可以即時和親友聯繫。假如電話亭變成了藝術裝置，你會期待遇到什麼樣的體驗呢？

還記得2015年11月風光開幕的新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）嗎？被譽為亞洲羅浮宮的新加坡國家美術館由法國建築工作室Studio Milou設計，結合市政廳及最高法院這2座80年歷史的建築，加入現代元素吸引眾多人前往參觀。而這座炙手可熱的美術館現在更是位於話題最高點，因為「圓點女王」草間彌生作品首次來到東南亞開展了！

成日身處在喧囂城市的我們，對於眼前千篇一律的巷弄色調與鋼筋水泥景致，似乎早已進入麻痺階段，關於城市的印象還是回憶，或多或少都覺得談起來有些索然無味，不過若是轉換切入點，試著以「高度視角」重新凝視，或許能夠發現另一處我們還未嘗體驗過，甚至感到有些新奇的美麗境界。