當時裝的優雅廓形遇上1970年代幾何與拼貼藝術的叛逆魂，會擦出怎樣的火花？位於台北內湖的TAOART藝術空間，自即日起至10月3日（六）推出「Robert Rauschenberg and Jason Wu: Common Threads」展覽。適逢美國藝術巨擘羅伯特・勞森伯格（Robert Rauschenberg, 1925–2008）百年誕辰，享譽國際的台裔加拿大時裝設計師Jason Wu（吳季剛）以勞森伯格的破格靈魂為靈感，打造2026春季〈拼貼〉（COLLAGE）系列。展覽更首度將設計師的服裝作品與來自紐約羅伯特・勞森伯格基金會的珍貴典藏原作並置，展開一場跨越時空與媒材的對話。

「我覺得，這或許是我最喜歡的一場秀。」身處紐約市區的工作室，在2021春夏系列發表的前一天，吳季剛（Jason Wu）顯得並不特別緊張，作為少數在選擇在2021春夏紐約時裝週舉行實體秀的設計師，這次他決定不在伸展台上發表Jason Wu標誌的晚宴華服Jason Wu Collection，而是將較為休閒的副牌推上大秀舞台，搭配與傢飾品牌Lowe＇s所贊助的舞台佈景，吳季剛在迎合因疫情而更加青睞居家、休閒服裝消費者的同時，藉由行動向時尚界宣示實體時裝秀無可取代的地位。

台裔設計師吳季剛（Jason Wu）2月與Hugo Boss結束合作關係，原本無暇分身的他，終於可以專注在自己的品牌上。同名副牌Jason Wu Grey，日前和馬來西亞配件品牌Sometime by Asian Designers聯手，結合吳季剛時髦、簡約的設計風格，以及Sometime by Asian Designers注重的實用性，打造限量托特包Edie。

自從2013年擔任了Hugo Boss女裝創意總監後，華裔設計師吳季剛（Jason Wu）就展開了要同時兼顧兩個品牌的忙碌生活，原以為今年2月與Hugo Boss結束合作關係，吳季剛可以稍微停下腳步喘口氣，但他似乎依舊馬不停蹄。

2007年，對Atelier Swarovski和Jason Wu來說，是個象徵新生與希望的一年。華裔設計師吳季剛的個人品牌Jason Wu，在該年推出了首個高級成衣系列，而百年奧地利水晶品牌施華洛世奇（Swarovski）家族第四代成員Nadja Swarovski，在這一年所成立的Atelier Swarovski，則是成為了品牌與時尚、珠寶及建築等領域的知名設計師聯手合作的創意展示平台。

2013年6月加入德國品牌Hugo Boss擔任Boss女裝藝術總監的Jason Wu，在紐約時裝週展出任職近五年來的謝幕之作，2017年夏天在柏林時裝週首度發表的Boss Gallery Collection，2018秋冬系列，從藝術家Robert Morris的作品獲取靈感，將他的純粹與解構極簡主義，轉化為品牌的服裝符碼，隨著剪裁、結構與布料的創新，輪廓也重新調整。