臺灣設計師品牌Yenline於2025臺北時裝週AW25發表了名為《風之旅》的系列，融合了天然染布的傳統工藝與創新科技，為永續時尚開創了嶄新的篇章。 35歲赴法進行時裝設計的設計師許艷玲，從藥劑師跨界至服裝設計，以其對精準細節的堅持，以及對工藝與文化的深刻理解，賦予品牌獨特的設計靈魂。Yenline長期致力於與傳統手工藝及原民文化合作，透過「碰撞、永續、原創」，賦予服裝優雅的經典美學與人文溫度，積極探索永續時尚的未來。

繼台北富邦銀行之後，擁有制服設計18年經歷的JUST IN XX設計師周裕穎，再度操刀制服設計。曾操刀東京奧運中華代表團進場服的他，以原鄉為起點，結合時尚、工藝、文化等元素，為座落於台北101的86樓，全台最高的頂級Buffet品牌饗A Joy，打造一件屬於台灣的衫。

時尚本身就是藝術，它汲取自我們周遭生活的靈感，不斷顛覆與創新。臺灣是被高聳群山和壯闊海洋環抱的島嶼，有多元文化和豐富的自然生態，從此而生的創作會帶著森林和植物的顏色、吐出芬芳的氣息。 臺北時裝週2022春夏，以跨界為名，由六組時尚設計師邀請六組藝術家合作，透過藝術家創作的觀點與關照的視角，為時尚設計帶來新的刺激與啟發。 文化部委託CNEX視納華仁文化傳播股份有限公司製作的紀錄片《我在時裝週看見一幅畫》，由導演黃惠玲、陳冠宇執導，記錄六個品牌與設計師合作、探索的過程。在紀錄片中，我們可以看見Just in XX周裕穎來到臺東，尋找藝術生命被海洋改變的藝術家江賢二；C JEAN簡君嫄跑到南投山裡，探訪研究植物染三十多年的天染工坊染織藝術家陳景林、馬毓秀；UUIN團隊三位設計師甚至到花蓮，與藝術家江凱群一起挖掘臺灣玉，為傳統玉石找到全新的生命。

Art Taipei 2021臺北國際藝術博覽會日前正式開幕，主辦單位中華民國畫廊協會結合創作跨界、公益等面向，召集92家國內畫廊、32家（橫跨9個國家、地區）的國外展商，呈現臺灣藝術實力，而臺北時裝週主辦單位文化部，今年也與Art Taipei合作推出「時尚藝術跨界特區」，展現臺灣的時尚、藝術界軟實力，打造臺灣時尚產業的全新形象！

在創作時，簡君嫄深切感受到，一切事物都有其自然規律，春暖花開、生老病死、日升日落，就像花朵一樣，就連宇宙本身，也是如此，環境、大自然不斷地流轉，生命也同樣在微妙的行蘊中變異。

作品是藝術家靈魂的結晶、服裝則是設計師內在世界的展現，而要將6組設計師與藝術家的合作成果，完整地呈現在同一場展演，你所需要的，不是具像化的場地，而是能夠反覆穿梭於不同宇宙間的想像力。 在這個本土疫情平息之際，臺灣正式進入後疫情時代，作為帶動國內時尚界的正能量，2021臺北時裝週SS22的開幕秀，在松山文創園區，以及位於臺北101的双融域沉浸式投影空間，同時分別上演《跨越：時尚與藝術匯流》、《交匯：音樂與時尚饗宴》，策展團隊叁式透過5G連線，將包括UUIN與江凱群、INF與角斯（曾鼎元）、Austin. W與羅得嘉、#Damur與吳東龍、C Jean與天染工坊的陳景林／馬毓秀、Just in XX與江賢二等6組設計師與藝術家，結合為一場展現臺灣藝術、科技、時尚實力的「異地共演」大秀！