時尚的舞台總是瞬息萬變，有一些單品總是能在潮流衰退後，又重回舞台中心，厚底鞋（platform shoes）正是其中之一。 「厚底鞋是在不同地區、時代、風格群體內都非常流行。」紐約現代藝術博物館建築與設計資深策展人Paola Antonelli說，「不把它獨立成一個類別根本不可能，服裝和配件可以改變我們的輪廓，有時候給予我們力量與自由，有時候又限制我們的自主性，令我們符合某種既定的標準，而厚底鞋可以改變人的姿態，讓人更有氣勢，也可以人步履蹣跚，就像細跟高跟鞋一樣，很大幅度地改變人的姿式與外觀。」

你或許沒有聽過Sandy Schreier的名字，但一定有聽過Cristóbal Balenciaga、Karl Lagerfeld、與Moschino這些她所收藏服裝的設計師大名，作為一位愛衣成痴的時尚咖，Sandy Schreier自年幼起就開始收集服裝，至今已累積超過15,000套，是時尚界最重要的收藏家之一，近期她將165套保存良好的服裝，捐贈給紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）服飾典藏館（Costume Institute），其中別具代表性的80套服裝，將於《追求時尚：Sandy Schreier典藏品》（In Pursuit of Fashion: The Sandy Schreier Collection）特展中亮相。

粉紅（Pink）是一個容易產生聯想的顏色，過去三個世紀以來，它的文化意涵經歷數次轉變，18世紀時，它是男女通用的色彩，但在現代，它似乎成了女性專屬，一個顏色的意義為何會有如此大的差異？色彩專家認為，這或許是因為粉紅色不是光學的原色，而是由三原色混合的結果。

長期以來，粉紅色在大眾文化的印象中，一直與女性特質（femininity）相連結，它被視為小女孩的顏色，總是直接令人聯想到可愛、柔軟、無辜、無害。小女孩穿粉紅色、小男孩穿藍色這樣的刻板印象，也早已根深柢固，卻沒有多少人知道，這樣的僵化印象，其實是在20世紀中期左右，才漸漸建立起來的，在19世紀的法國宮廷，入時的貴族不分性別，都流行穿粉紅色，而在印度，粉紅色從來就沒有從男性的傳統服裝中消失過。

巴黎時裝週期間，沉睡90年的巴黎高級訂製鼻祖 Paul Poiret 迎來復活後的首秀。日前在巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs），擔任品牌藝術總監的法國華裔設計師殷亦晴（Yiqing Yin）發佈其上任後的首個系列。

艾瑪華森日前在聯合國發表的女權演說讓人震撼，而近年來越來越多女性在全球跨國企業擔任要角，凸顯了女性的地位和權力正在逐步的改變。大多女性所選擇的衣服通常是為自己發聲的工具，我們不僅透過穿著，了解他人想表達的意涵，更能從服裝的演變，觀察女性解放的歷程。倫敦設計博物館以「女性的時尚力量」(Women Fashion Power)為主題，將服飾與女性兩者的微妙關係，從過去到現在，做了另一種角度的詮釋。