提起1970年代的紐約夜生活，許多人都會想起大名鼎鼎的54俱樂部（Studio 54），這個由舊劇場改建，只經營短短幾年的迪斯可舞廳，1977年開張後，迅速成為紐約夜生活的代表，絡繹不絕的影視名流與時裝設計師，讓它一再成為媒體焦點，吸引了大批人潮前往朝聖，即使至今它已經關閉超過30年，未曾經歷過那個輝煌時代的設計師，如Michael Halpern、Anthony Vaccarello以及Brandon Maxwell等，還是經常以它為創作靈感，深遠的影響力著實令人驚奇。

時裝可以是表達自我的方式，有鑑於近年女權意識覺醒，獨立成熟、具有力量的「大女人」特質，也開始透過服裝解放。除了夢幻、飄逸、浪漫等元素，傳達剛柔並濟的女性形象，不約而同成為義大利時裝品牌Max Mara與法國時裝品牌Chloé在2020早春系列的主軸，兩位品牌創意總監在選擇輕盈材質之餘，還運用西裝外套搭配寬褲，分別向他們眼中輪廓鮮明的角色致敬。

乍看韓國電影《搖擺男孩》（Swing Kids）的預告片，會讓人以為是部歡欣鼓舞又激勵人心的歌舞片，但這樣的猜測其實只對了一半，預告沒說的是，那些被槍抵著頭、流著血，也無法阻擋踢踏舞魅力的背後故事……

今年紐約時裝週，各大品牌設計師推出的最新設計固然令人注目，但究竟哪些顏色、輪廓或是材質才是未來的熱門流行，似乎已不再是眾人關注的焦點，設計師們將伸展台變成另一種他們傳遞政治及社會議題想法理念的舞台。

台北電影節今年邁入第18屆，如今已成電影咖的台灣天團五月天的石頭，攜手模特兒轉型演員的許瑋甯擔任本屆電影大使，同時拍攝電影節形象廣告，宣告今年台北電影節活動即將開跑。

第十屆誠品音樂地下黑膠市集3月17日至3月28日在誠品敦南店B2藝文空間登場，蒐羅4萬張黑膠唱片，不僅獨家推出蘇打綠《韋瓦第計畫Project Vivaldi》限量黑膠唱片套組，加收團員阿龔第一號鋼琴協奏曲〈冬之頌〉，更有7,000張首度自歐美空運登台的二手黑膠及英國「搖滾變色龍」大衛鮑伊(David Bowie)經典特區。