台灣旅英設計師詹朴ApuJan 2018秋冬時裝系列「星河漫遊」（Drifting In A Million Stars）在倫敦時裝週期間於獨立秀展Fashion Scout發表，品牌嘉賓吳可熙一襲春夏系列黑色V領前衩禮服亮相，與所有觀秀嘉賓一同翻開 ApuJan新一頁篇章。

面對全球奢侈時尚行業從品牌主導轉向消費者主導，去年成為各零售品牌轉型的關鍵點。千禧一代消費者正試圖改變全球大眾時尚零售行業過去以價格為主導的狀況，他們更願意尋求獨特而個性化的產品來體現自己的價值觀，而不是遵循同質化的風格。

Hayy創意中心（Hayy: Creative Hub）為賈米爾藝術中心（Jameel Art centre）第二個藝術陣地，於2019年開幕。該中心位在沙烏地阿拉伯西岸的第二大經濟城市—吉達（Jeddah），17,000平方公尺的巨大占地，Hayy創意中心以綜合性的社區性質為整體創造的架構，12個合作機構以聚集多種藝術方面的部門，為此社區的核心思想。

身為台灣手工禮服品牌，Nicole + Felicia在中國的各大城市幾乎都有據點，能將每季的設計量產銷售，東南亞海外廠的功勞可不小，主掌生產面的Felicia說，「家族婚紗事業每個月至少要消耗幾百萬針的數量，當Nicole + Felicia的禮服一上產線，數字又會再飆升。」品牌創立初期，Nicole與Felicia常會為了分配在哪條生產線、運費的數字以及其他管銷費有意見出入，但這段磨合期也讓兩人更有默契，「Nicole + Felicia的禮服一定有華麗的珠飾、蕾絲與水鑽，所以每件的縫針數至少是國外品牌的三倍。

2017年1月20日，就在川普上任的第二天，華盛頓舉辦了一場盛大的遊行，數十萬人走上街頭，但不是為了慶祝新總統就職，而是一場針對女性權益與平權議題的活動，並訂名「Women’s march on Washington」，向馬丁路德在1963年發起的「March on Washington」活動致敬。早在19世紀末，美國婦女就從爭取普選權、避孕權利，開始了一連串的抗爭。但沒想到百年後的今天，美國、乃至於全球的女性，都仍處於需要爭取平權的狀態。

2013年6月加入德國品牌Hugo Boss擔任Boss女裝藝術總監的Jason Wu，在紐約時裝週展出任職近五年來的謝幕之作，2017年夏天在柏林時裝週首度發表的Boss Gallery Collection，2018秋冬系列，從藝術家Robert Morris的作品獲取靈感，將他的純粹與解構極簡主義，轉化為品牌的服裝符碼，隨著剪裁、結構與布料的創新，輪廓也重新調整。

紐約知名設計師品牌 Carolina Herrera 近期表示，退出紐約時裝週，改在曼哈頓現代藝術博物館（Museum of Modern Art）發佈2018秋冬系列。同時，現年79歲的品牌同名創始人 Carolina Herrera 夫人將在大秀結束後離任創意總監一職，由美國設計師 Wes Gordon 接任。

招牌妹妹頭、大型粗框眼鏡、甚至各大場合都一定要穿短褲的他，是盧廣仲帶給歌迷們最深刻的印象。他有著渾厚歌喉、渾然天成的「廣式」唱腔，那與生活交織歷練的生命經歷，成就每一首膾炙人口的感動，更曾在金曲獎中獲得最佳新人獎以及最佳作曲人獎兩項大獎殊榮。

1941年四十多歲的張大千為何要遠赴黃沙漫漫的敦煌呢？我們不要忘了目前提到的張大千生平之背景並非一個太平之世。1937年開始了中日八年抗戰，而中國境內藝術界對於繪畫改革乃至新舊思維的爭論也不斷蔓延，追求西方技法的革新派，例如徐悲鴻、林風眠等人相比於齊白石等傳統畫派，就形成了兩相對立的氛圍。

冬季天氣冷節慶又多，與親朋好友聚餐之餘，肥肉也偷偷摸摸地入侵了我們的腹部，不斷不斷地堆積著。怎麼減肥已成了每日的苦惱來源、更是必做的課題；平時抓出一些電視廣告的空閒時間，用以下這五招瑜伽動作來殲滅可惡的肚上肥肉吧！

Bottega Veneta推出2018春夏形象廣告《映像》（Reflections），為品牌「藝術家創意合作計劃」（Art of Collaboration）開創全新篇章。此系列廣告以動態影像為核心，由知名時尚影像導演Fabien Baron所執導，並以短篇影集的模式規劃，陸續推出6段獨立且意境濃厚的影片。

魔幻？神秘？還是奢華？提起紫色，會讓人有什麼樣的感覺呢？在可見光譜中，紫色是波長最短的色光，而在色彩的調配上，由於它介於藍色與紅色之間，因此有無數明暗、冷暖變化的色調可供選擇。

Burberry 2018年秋冬服裝系列是創意總監Christopher Bailey在這個英國百年品牌任職17年的告別作，在天南地北的訪談閒聊中，他談及了他的成就、一些懊悔、他在時尚的未來以及他在Burberry的創意工作交接。 Christopher Bailey對於最後告別作百感交集，思考了很多，但對這個決定感到很平靜，也覺得這麼做是對的，「我覺得極度榮幸能夠在一個我所深愛的地方工作了17年，我對此感到非常平靜和高興。」

巴黎羅浮宮把被納粹掠奪的畫作永久陳列，鼓勵合法所有者的繼承人挺身而出。這些作品被安裝在兩個展廳。這些空間裡展出了33件油畫作品，還有另外76件油畫被安排在館內其他地方，並標明了其出處。

骷髏幾乎是所有文化的藝術中的一個有力象徵，澳洲藝術家Ron Mueck受到人類頭骨的複雜生物結構啟發，以新作品《Mass》，參加位於澳洲墨爾本維多利亞國家美術館（National Gallery of Victoria，以下簡稱NGV）的首屆三年展。

《紅磨坊》導演巴茲魯曼首開3D文藝電影先例，改編美國文學家費茲傑羅（F.Scott Fitzgerald）的經典名著《大亨小傳》，重現1920年代的浮華盛宴，打造無與倫比的時代氛圍。但你知道電影中Gatsby富麗堂皇的住宅與庭院，甚至是時代廣場等等，許多場景其實都是由特效製作出來的嗎？

這位號稱日本版的Lady Gaga，全方位的才華魅力，前衛又藝術，她來自日本有著多重身分的Yulia，她是歌手、DJ、雜誌特約作家，同時也是設計師，她10幾歲開始接觸DJ並於2008發行首張專輯《Neon Spread》以及兩張混音專輯、兩張創作專輯，憑藉著自己的獨特音樂品味，很快就擴張了她的聲勢，除對音樂產業做出貢獻，也常受邀擔任各大一線時尚品牌演出。

1939年，歐姬芙（Georgia O’ Keeffe）以獨特創作風格，鮮明的創作手法生動表現新墨西哥州的風光以及紐約市容。多爾食品公司（Dole Food Company）邀請歐姬芙到夏威夷兩個月，創作具熱帶景觀以及熱情生命力的作品，成為多爾食品公司的廣告題材。