旅居荷蘭的台灣新銳設計師洪威宇所創立的同名品牌Weiyu Hung，首次亮相於臺北時裝週，在台灣藝文重鎮松山文化創意園區將高級時裝、台灣地景、弦樂二重奏三重元素相互融合，譜寫生活中被遺忘的美。

卡爾拉格斐（Karl Lagerfeld）、薛吉歐羅西（Sergio Rossi）、山本寬齋（Kansai Yamamoto）、高田賢三（Kenzo Takada）等知名設計師近幾年陸續辭世，現年98歲的皮爾卡登（Pierre Cardin），是法國第一代設計師唯一碩果僅存者，而當年與設計師伊夫聖羅蘭（Yves Saint Laurent）有「瑜亮情結」的他，更是當選法蘭西學院院士的唯一時尚大師。

如果有一天，機械完全取代人力，你我的生活會變成什麼樣子呢？ 對時尚產業來說，2020是出乎預料的一年，也是迎接轉折的一年，那些僅止於電影情節的場景，突然成為全球人類生活的一部分，因應席捲全球的疫情、嚴峻的能源危機，我們該如何重新定義時尚與生活？服裝設計師與時尚產業上中下游的工作者們，又該如何運用創意，去尋找服裝的新價值？而臺灣這年輕的能量又能為未來幻化出什麼樣貌？

長年旅居巴黎，被譽為將東洋時裝風格介紹給西方時尚界先驅之一的Kenzo創辦人高田賢三（Kenzo Takada）於2020年10月3日因新冠肺炎併發症，於巴黎醫院逝世，享壽81歲。

Louis Vuitton繼2019年首度推出與藝術家合作的Arty Capucines限量包款，並大獲成功後，2020年再度與六位藝術家攜手，設計出6款工藝超群的精美手袋，讓粉絲得以欣賞國際知名藝術家以品牌暢銷手袋為畫布，盡情揮灑的獨特作品。

幸福是種美滿，也是最快樂的生活象徵──追求幸福的道路也許看似艱辛，但往往都在不同的轉念與心境間達到平衡。

英國時裝攝影大師Nick Knight，長年致力於當代時尚影像文化，與歌手Lady Gaga、Björk及知名服裝設計師Alexander McQueen等人皆有傳奇性的合作，在攝影、導演及影像設計等領域皆有建樹。

曾憑《記憶拼圖》及《全面啟動》入圍奧斯卡最佳原創劇本獎，導演Christopher Nolan（克里斯多福諾蘭）自編自導的電影總是未演先轟動，不論是探索宇宙的《星際效應》，或者刻劃蝙蝠俠心理的《黑暗騎士》三部曲，皆受到影迷們的熱烈關注及討論。

近期於倫敦時裝週期間以數位形發表了名為《她》（Her）的服裝系列，以新銳導演曾衍翰（Edward Tseng）的文字作品〈當我閉上眼〉為靈感，攜手動畫團隊將文字故事以超現實主義的邏輯，藉由隱喻講述個體在生存壓力之下衍伸出的分裂與結合、潛意識中的順服與壓迫，創造出一個屬於「她」的服裝故事。

提起和服，即使不是日本人，也都知道它們是奢華、精緻工藝的代表，但許多人不知道的是，日本許多擁有獨一無二工藝的和服布料職人，在現代化的浪潮下，正面臨生計難以維繫，工藝也難以傳承的困境，為了幫助傳統工藝擺脫這種窘境，原本服務於歐洲時尚產業的Arlnata創辦人寺西俊輔（Shunsuke Teranishi）與陳千慈夫婦，2018年回到日本創立品牌，希望藉由自身在西方時尚產業服務的經驗，將傳統和服布料與高級時裝結合，不僅讓時尚族群領會職人布料的魅力，更能將日本傳統的美學與工藝發揚光大。

澳洲知名設計平台Canva，是歐美許多中小企業熱愛的平台，也是很多年輕人的設計入門平台，利用簡單的界面、功能就能創作出具特色的設計作品，因此大受設計新手歡迎。試想沒有設計團隊的公司裡，需要快速產出優秀設計，也想省下人事成本，Canva的簡易操作和專業級出品，就是他們的首選。

2020年的夏天，對台灣影視圈來說，是一個充滿矛盾與挑戰的季節。在全球疫情的陰影下，本土的創作能量卻依然頑強地綻放。這個故事的起點，源於一場影展的肯定——六月，我們因台北電影節的邀請，首次見到了以短片《伏魔殿》入圍最佳造型設計的楊以君。兩個月後，隨著她與團隊參與的活屍喜劇《逃出立法院》登上大銀幕，我們再次拜訪，試圖從她個人的榮耀，延伸至其團隊「覺藝工作室」的協作光譜，並一窺台灣特化產業在風雨中的真實樣貌。