文化為底蘊，服裝為載體，是INF一直以來的品牌核心。而全新於大稻程開幕的品牌基地，正是以這樣的初心整合複合式大樓，帶領前衛的時尚設計走入歷史氣息濃厚的台灣老社區。

連續兩年被疫情攪亂時程後，2022年的Met Gala終於回歸正軌，重回五月的第一個星期一。今年慈善晚宴的主題，將配合大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）服飾典藏館（Costume Institute）年度展覽《在美國：時尚的選集》（In America: An Anthology of Fashion），持續向過往的美國設計師致敬。《在美國：時尚的選集》特展，同時也是去年度時尚展覽《在美國：時尚的詞彙》（In America: A Lexicon of Fashion）的第二彈。

曾經是台灣區Elite Model Look世界精英模特兒大賽最佳上鏡獎得主，現任法國品牌Lacoste在美國紐約的Director Of Planning And Allocation（銷售規畫總監），Lisa Fu傅紀珊從求學時代一路到時尚產業的職涯，經歷各式領域和不同角色的轉換。 大學主修化工，研究所讀的是台大醫學工程，身為學霸的她，偶然看到模特兒比賽的徵選廣告，於是開啟了一段模特兒生涯，之後又到美國紐約修讀時尚造型，擔任過造型師和梅⻄（Macy’s）百貨、精品折扣電商Gilt等零售通路的Merchandise Planner（商品銷售規畫師），繼而在紐約時裝產業以外國人之姿，開拓出屬於自己的職場舞台。

由設計雙人組Viktor Horsting與Rolf Snoeren共同創立的品牌Viktor & Rolf即將於中國深圳舉辦亞洲首個回顧展《Viktor & Rolf：元時尚！》（Viktor & Rolf: Metafashion!），展示80套高級訂製服裝、攝影師Arthur Elgort、Greg Cadell、Chain Man與Ellen von Unworth所拍攝的品牌影像，以及24件時尚人偶，帶領觀眾一次看遍品牌過去近30年來的時尚軌跡。

2022年輔仁大學織品服裝學系織品毛衣設計組畢業展演已圓滿落幕，一共展出20個服裝系列，總共101套精彩的毛衣作品，同學們透過服裝為媒介，將個人的經歷與感受，或是對社會議題、傳統文化獨特的見解，以及對未來的想像等等，展現出具個人風格特色的創作。

不久前才宣布推出品牌第一個NFT系列《The Lochy Clan》的設計師品牌Daniel Wong，以加密藝術強大的賦能作為號召，在林口幸福高爾夫球場呈現品牌第一場同名臺北時裝週大秀！成長於高球原產地蘇格蘭的設計師Daniel Wong，透過擅長的狂野印花，以高爾夫球的「一日穿搭行」為靈感，帶領觀眾體驗一場愜意的旅程。

打開被稱為「概念性品牌的」Dzhus的官方Instagram，一套套宛如雕塑般的服裝，像藝術品一般呈現在眼前，如果不知道內情，絕對想不到這些服裝，是設計師Irina Dzhus從烏克蘭出逃時，費盡千辛萬苦挾帶出來的。

對從小患有閱讀障礙，有「印花鬼才」之稱的設計師Daniel Wong而言，色彩是打開世界的一扇窗，8歲起即接受藝術薰陶的他，透過顏色的組合，用圖像打造了一個美麗時尚國度。而在2022年4月，這位設計師將他獨有的時尚個性與狂野風格，以名為The Lochy Clan的NFT系列，拓展至數位藝術的領域。

服飾將不只是一件衣服，而是一個搭載著故事的載體。2022年，Story Wear首波企畫與古著店70s Vintage合作，以服飾作為文化的載體，從1970年代的服裝風格出發，透過古著店的軍裝服飾，延伸靈感至聯名設計商品，並透過聯名商品發表會，為烏俄戰爭募款，並且邀請心靈系樂團Deca Joins的同門師弟Super Napkin，唱出人類的矛盾與糾結。

Liyu Tsai 2022秋冬系列《遇見美好｜Moment in Time》，是一個由回憶中拼貼的蒙太奇，設計師Liyu Tsai以童年回憶中的美好為創意主軸，結合20世紀初期「美好年代」（Belle Époque）的當代印象，結合優雅格調與新舊風格，展現屬於臺灣獨創藝術美學。

雜誌不同於報紙，它像是一只濾鏡，為觀察世界的我們提供了態度，將雜亂的資訊轉化為生活的精神食糧，這也是為何即使在社群媒體如此發達的時代，時尚界仍有許多相對小眾，但卻風格獨特、迷人的獨立雜誌。

屬於數位原生世代的新銳設計師王子欣，其同名品牌Claudia Wang本季在2022秋冬臺北時裝週，用虛實整合技術，創造有如「蟲洞」般時間的皺褶，將永恆的經典Icon鄧麗君、未來元宇宙女孩Eve，以及串聯兩者的Claudia Wang相結合，打造跨次元的藝術力量與時當體驗。