繼2019年在東京國立新美術館首度登場之後，《卡地亞・時之結晶》展覽移師到首爾DDP（東大門設計廣場）舉辦，展覽囊括約300件作品，自卡地亞過往歷史性作品「卡地亞典藏系列」搭配私人收藏分享的未公開當代創作，運用這些作品來剖析卡地亞風格中深刻的文化與創意特質。透過三種以「時間」為主軸發展出的觀點，包括「色彩與素材變幻」（Material Transformation and Colors）、「形式與設計」（Forms and Designs）以及「擁抱世界的好奇心」（Universal Curiosity），探索品牌自創立至今的先鋒精神和獨特創作理念。

德國百年相機品牌徠卡（Leica）在行動業務領域持續擴展，除了與小米合作，協助小米推出搭載徠卡光學鏡頭的小米14系列，還在日本市場推出自有品牌的智慧型手機產品「Leitz Phone」（現已於日本推出第三代），現在更推出第一款照片應用程式「Leica LUX」。

《teamLab共創！未來園（FuturePark）》自2013年11月在沖繩的百貨公司「琉貿百貨」初次展示以來，已在雪梨、曼谷、上海、都靈、布達佩斯、雅加達、約翰尼斯堡等城市舉辦，新加坡、杜拜、深圳等地也正在開展常設展覽，至今為止，全世界已有1,500萬人體驗。

於台北松山文創園區登場的《達文西體驗展－超越500年的輝煌》，由創下全台超過30萬參觀人次的《再見梵谷－光影體驗展》團隊一手策劃，再度突破以往沉浸式展演格局，以文藝復興巨擘李奧納多達文西（Leonardo da Vinci）為主題，結合超過50件跨海來台的珍貴實體展品，加上5公尺巨幕光影音盛宴，打造兼具娛樂與教育意義的嶄新體驗，讓觀眾徜徉虛實之間，穿越時空感受達文西橫跨科學與人文藝術的輝煌成就。

隱身繁華市井，以繆思女神MVSA為名，每位前來慕舍酒店Hotel Mvsa的旅客，都會對館內薈萃人文藝術的氛圍印象深刻，不論是Tim Walker的時尚攝影，又或是觸手可及的西班牙油畫，讓藝術融入生活，都是這裡再平常不過的日常。

曾出演知名韓劇《我們的藍調時光》的韓國首位唐氏症演員鄭恩惠，6月8日起於誠品生活新店2-3F「紅廳」開展海外首場個人畫展，以面部肖像及擁抱為主題，結合獨特繪畫線條及鮮豔配色帶來逾30幅療癒人心的溫暖創作。

近十年間，臺灣漫畫正以活力且不受拘束的多元姿態呈現在大眾視野，同時也在國際上展露頭角，在新舊世代的交替間，仍透過共鳴與記憶將讀者聯繫在一起。 由高雄市政府文化局主辦，駁二藝術特區動漫倉庫今年攜手設計師陳青琳，打造屬於臺灣的漫畫展覽《你家轉角開一間漫畫店》，以四大展區復刻漫畫店體驗。

在台灣電影行銷領域耕耘超過20年的「牽猴子」共同創辦人王師，將畢生功力濃縮提煉，推出首本自傳《幹話力》，堪稱每位想進電影圈工作的人，都值得翻閱的一本新手指南。王師在書中從初入行菜鳥時期，談到經手《總舖師》、《刺客聶隱娘》、《返校》等話題鉅作，讓紀錄片《看見台灣》締造2億票房神話，及近年與合夥人陳怡樺、導演廖明毅共同策劃亞洲首部iPhone拍攝電影《怪胎》的歷程，直指：「我們要時常突破同溫層，換位思考，去看別人如何談論一部電影，不能只用自己的座標來看全世界。」

國立故宮博物院北部院區於5月17日起推出《看得見的紅樓夢》特展，展覽以經典文學巨著《紅樓夢》為題，特別委請董陽孜女士為展覽題字。展覽匯聚故宮、國家圖書館及國立臺灣大學圖書館館藏珍品，引領觀眾從物件反映出來的人情物趣，走進文學、藝術交織的美學世界，重新想像盛清貴族世家的榮景，看見《紅樓夢》的絕美與哀戚。

1960年代，臺灣東西橫貫公路開闢，掀起了花蓮石材產業發展的序幕，並隨著經濟起飛快速發展，花蓮產出高品質的大理石及蛇紋石等石材，內外銷舉世聞名，優異的品質與加工更讓臺灣在當時成為僅次於義大利，全球第二大的石材加工出口國，獲得「石頭故鄉」的美名，並成為花蓮縣獨具特色的重要產業。

英國國家藝廊為了迎來200週年慶，對整個藝廊進行大規模的整修，館內珍藏的作品終於有機會來到亞洲巡迴展出。目前在台南奇美博物館登場的《從拉斐爾到梵谷：英國國家藝廊珍藏展》，匯聚了波提切利、拉斐爾、提香、卡拉瓦喬、林布蘭、哥雅、透納、塞尚、莫內、雷諾瓦、高更、梵谷等50位大師，展出52件真跡原作，引領觀眾從文藝復興到印象派，體驗一場橫跨四百年的西洋藝術經典之旅。

由瑞銀集團呈獻、The Art Assembly組織的第五屆台北當代藝術博覽會，在台北南港展覽館開幕。作為藝術文化交流的東亞樞紐，本屆台北當代雲集全球19個國家和地區的78間精品藝廊，再次為國際及本地藏家呈現豐富多元的藝術景觀。展會期間，觀眾除了欣賞台北當代現場的世界級展覽與藝術節目，也能體驗台北市內的多場藝文活動，一同感受覆蓋全城的藝術氛圍。