氣球與時裝，乍看之下似乎毫無關係，但在印度裔設計師Harikrishnan的眼中，兩者的組合可以創造獨特的風格，2020年初落幕的倫敦時尚學院（London College of Fashion）碩士畢業大秀，他將剪裁別緻的外套與乳膠製成的充氣泡泡褲結合，創造出上半身正式，下半身卻浮誇到令人不知所措的服裝，令人不禁會心一笑，提起此系列的靈感來源，Harikrishnan指出，這一切都要從與他的愛犬玩耍開始。

時尚是生活的鏡子，反映出人們的生命樣貌，而在這個全世界都因疫情而放慢腳步的當下，時尚品牌面臨活動被迫取消、門市停業，紛紛轉戰數位平台，藉由提供音樂、訪談與發起挑戰活動，不僅向人們傳達品牌及設計師的美學品味及價值觀，也為苦悶的封鎖生活提供調劑，讓我們一起來看看這些品牌的創意吧！

他為時尚帶來新的身型。白天，是直身寬肩短大衣配窄筒褲和靴子；晚上，他讓女人變成「珠寶盒女郎」，以一個褶襉、輕薄光滑的蝴蝶結或一道不對稱線條為幾何造型收邊。男裝就更不用說了，畢竟哪個男人不想穿上他的外套呢？從畫草圖到剪裁縫製，Pierre Cardin跟Azzedine Alaïa一樣，都是能用雙手做出一整件衣服的設計師。Jean-Paul Gaultier自詡為他的門生，也是唯一一位向他致敬的設計師。

他為銀幕上的奧黛麗．赫本所設計的服裝（《甜姊兒》、《第凡內早餐》、《謎中謎》、《偷龍轉鳳》）影響了1960至1970年代的時裝風格，一直到1990年代都還領導潮流。他的風格古典，卻能在造型和細節上創新，因而成為他的服裝特色，像他在1958年設計的漏斗領、1960年率先推出水貂皮襯裡的毛皮大衣、1966年纏裹身形的洋裝、1969年的胸罩新品、1970至71年的無袖洋裝，以及最先推出的褲裙式連身洋裝，都是他的經典設計。

最近因為新冠肺炎的影響，許多人需要居家隔離14天或是在家上班，社群媒體上也因此出現許多與家人相處時間過長而產生的倦怠、爭執，「家」的複合功能也漸漸開始被討論，到底需要多少的空間面積以及格局，才能夠讓彼此舒適的工作，並同時得到適度的休息呢？

每個產業都會有所變動，時尚界也不例外。近年來，許多觀察者指出，與從前相比，二〇一〇年以後的時尚，品牌間的相似度似乎越來越高、變化性也不如以往，換言之，時尚變得越來越無趣了！而造成這種現象的原因，人人都有不同的見解，有人怪罪快時尚的過度產出，讓設計變得廉價，有人則指出網路社群的興起，令時尚意見領袖膚淺的分享取代雜誌優秀的時尚評論，讓品牌難以推出創新的作品；而2015年宣布不再推出成衣，2020年又宣布退出時尚舞台的「時尚頑童」Jean Paul Gaultier則認為，市場對新產品幾近狂熱的需求，也是服裝創意逐漸枯竭的幫兇！有「跨界鬼才」美譽的台灣設計師周裕穎，則從創作形態的角度出發，直指Instagram、Pinterest、Google等工具與平台，正是造成是現今創作者創意火花不足的主因。