文化部舉辦的臺北時裝週AW25在臺北松山文創園區開幕，本屆以《時尚・無盡》為主題，從主視覺、形象影片到開幕秀，皆深刻展現時尚產業對永續發展的承諾。

以可愛的虱目魚而受到矚目的品牌WEAVISM織本主義，一以來專注於機能潮流服飾的設計，在2022春夏系列之中，他們以名為《To Survive末日生存》，在臺北時裝週呈現了一個想像末日後未來的世界。

在全球時裝秀還疫情近乎絕跡的情況下，2021秋冬季臺北時裝週已於松菸文創園區正式展開，秉持著「機能、永續、跨界、多元、人文」五大主張的精神，結合Claudia Wang、Just in XX、DYCTEAM、oqLiq、Weavism織本主義、#Damur等六家本土永續品牌，並且與頂尖布料廠商合作，在永續設計與環境友善的前提下，展現台灣時尚生生不息的創造力。

人與服裝之間，究竟是什麼關係？這是每個設計師、品牌都在反覆探索的問題，在科技日新月異，人類與現實卻日益疏遠的現代，時裝品牌Allen Ko3柯瑋倫與Weavism織本主義就各自以獨特的角度，在2020臺北時裝週2021SS藉由靜態展與數位展演的方式，探索人與人、人與環境，以及人與服裝之間的複雜關係。

如果有一天，機械完全取代人力，你我的生活會變成什麼樣子呢？ 對時尚產業來說，2020是出乎預料的一年，也是迎接轉折的一年，那些僅止於電影情節的場景，突然成為全球人類生活的一部分，因應席捲全球的疫情、嚴峻的能源危機，我們該如何重新定義時尚與生活？服裝設計師與時尚產業上中下游的工作者們，又該如何運用創意，去尋找服裝的新價值？而臺灣這年輕的能量又能為未來幻化出什麼樣貌？

回想今早起床的第一個動作是什麼？大部分人的答案或許都是拿起手機吧！瞄一眼時間，接著點進Instagram、臉書等社群媒體，已是稀鬆平常之事。有感於現今普遍存在的社群中毒現象，Weavism 2019春夏系列邀來在台劇《我們與惡的距離》飾演殺人魔李曉明走紅的王可元，以及新生代演員王渝屏，詮釋在各種情境下仍堅持自拍的Kuso狀態。