為挽救台灣時尚產業，文化部陸續端出幾個令人振奮的大型旗艦計畫，包含臺北時裝週、時尚跨界補助、PO（Project Office）專案辦公室及2020年將推出時尚獎，還有時尚人力培訓也在醞釀中，為長期低迷不振的時尚業，連續射出五支箭。

為挽救台灣時尚產業，文化部陸續端出幾個令人振奮的大型旗艦計畫，包含臺北時裝週、時尚跨界補助、PO（Project Office）專案辦公室及2020年將推出時尚獎，還有時尚人力培訓也在醞釀中，為長期低迷不振的時尚業，連續射出五支箭。

受到「媽宙」托夢感召的，不只郭董一人。把時間拉回2016年1月，佈滿台灣各地媽祖神像印花的《LA街頭辣媽祖》登上2016年秋冬柏林時裝週，讓國際見識到中華傳統文化的摩登呈現，在台灣也掀起熱議，而打造這套服裝的台灣服裝設計師馬毅因此一戰成名，開啟了他「與神同行」的設計之路，不但接獲了濟公寶衣的設計案，更受文化部邀請參與第一屆臺北時裝週的傳藝時尚主題秀。

臺灣時尚界盼望許久之願望臺北時裝週，終於誕生，也順利落幕。 這一劑強心針，來的是時候，讓奄奄一息的臺灣時尚產業，有了生機，但這不是仙丹，經年累月病灶，不可能一次回春，這帖藥究竟只是讓產業多幾年喘息機會，迴光返照，亦真是產業重生，不得而知。

第一屆臺北時裝週順利落幕，這次活動邀請到美國、日本、香港、南韓、馬來西亞的設計師、媒體和時尚部落客共襄盛舉，讓世界看到臺灣的時尚設計能量，儘管在整體規劃及整合上，仍有進步的空間，但不可否認，這次邁開的這一步，為臺灣的時尚產業開啟了團結合作的契機。

臺北時裝週緊接著品牌秀之後登場的，是設計師們運用代表臺灣歷史與文化的元素，各自發揮創意的四場服裝主題秀。從展現臺灣時尚產業上下游實力的異材質工藝秀，到原住民族時尚秀、客家時尚秀及傳藝時尚秀，也讓本次受邀欣賞了多場服裝秀的美國設計師馬蘭布萊頓（Malan Breton）大讚，原來臺灣有如此豐沛的設計能量，設計師們將文化元素發揮得淋漓盡致，期待未來能看到更多臺灣的設計人才在國際上發光發熱。