奢侈品牌正在跳出追捧明星創意總監的思維框架，將目光放在年輕設計人才身上。被復星集團收購的法國奢侈品牌Lanvin日前宣布，年僅31歲的Loewe原男裝設計師Bruno Sialelli將擔任品牌創意總監，填補了空缺近10個月的職位，也證實2018年10月的業界傳聞。

時尚複合概念店onefifteen初衣食午聯手入圍2018時裝設計新人獎的七位服裝設計新秀，舉辦一系列華人服裝設計新秀展覽。以大安旗艦店作為展售空間，讓優異的作品有更多機會和消費者面對面接觸，藉此激發設計新人們更多創作靈感與未來展望。

一場展覽的背後，總有策展人和組織團隊想要傳達出去的訊息。正在西班牙馬德里舉辦的《Modus》展覽亦是如此。 《Modus》展覽探索了西班牙歷史和傳統文化對全球時尚，包括新興設計師的影響。而新一代的年輕西班牙設計師們正再次喚醒他們的「西班牙特色」：古老的傳統、宗教意象、乃至黑色元素－在幾個世紀以前，黑色是西班牙統治君主的標誌。

在瞬息萬變的時尚界，就算是擁有高人氣的鬼才設計師，稍有不慎也可能出局！隨著2018年進入尾聲，時尚產業可以歸納出以下幾個重點趨勢回顧，其中最受矚目的是這一年來，有多家精品品牌走馬換將，迎來新任創意總監，期望透過注入新血、更換Logo的方式，重振消費者的信心。

第一屆臺北時裝週順利落幕，這次活動邀請到美國、日本、香港、南韓、馬來西亞的設計師、媒體和時尚部落客共襄盛舉，讓世界看到臺灣的時尚設計能量，儘管在整體規劃及整合上，仍有進步的空間，但不可否認，這次邁開的這一步，為臺灣的時尚產業開啟了團結合作的契機。

臺北時裝週緊接著品牌秀之後登場的，是設計師們運用代表臺灣歷史與文化的元素，各自發揮創意的四場服裝主題秀。從展現臺灣時尚產業上下游實力的異材質工藝秀，到原住民族時尚秀、客家時尚秀及傳藝時尚秀，也讓本次受邀欣賞了多場服裝秀的美國設計師馬蘭布萊頓（Malan Breton）大讚，原來臺灣有如此豐沛的設計能量，設計師們將文化元素發揮得淋漓盡致，期待未來能看到更多臺灣的設計人才在國際上發光發熱。