社群網站是現代人的重要溝通媒介，而對於因冠狀病毒疫情而被迫閉館的博物館而言，也是最適合與一般大眾接觸的平台，在這個只能遠距與人接觸的時候，許多典藏機構運用名為#MuseumFromHome的標籤，分享諸如影片、直播，以及典藏品資訊，例如位於紐約的現代藝術博物館（Museum of Modern Art，MoMA）在閉館次日，就藉由Twitter與Instagram分享了音樂人Conor Bourgal利用軟體合成的15分鐘音樂〈可攜帶式擁抱〉（A Portable Embrace），「在觀賞畫作或獨自在城市中行動時與你作伴。」此外，現代藝術博物館也邀請了大眾在其社群平台所分享的館藏照片下，以寫詩的方式表達作品帶來的主觀感受。

現在的模特兒早已不只是單純的「衣架子」，活躍於伸展台的她們經常是眾多媒體捕捉的焦點，有些人氣名模在社群上擁有高度影響力，完全不輸歌手或演員，而他們在各大社群平台上的追蹤者數量，也成為品牌決定是否合作的參考依據。

智慧型手機市場如雨後春筍般萌芽、綻放，人手一機早已是基本、用它來取代生活中大小事物更是家常便飯。但人們似乎早已忘了，那個搭捷運、公車通勤完全沒有手機的世界，曾經有著熱情溝通和熱絡的情感，卻也往往隨著螢幕的阻隔，有著難以化解的疙瘩。

參與時裝週超過15年，有幸看到時裝週如今進入到一種全然失控的狀態，其實也是一種難得的經驗。怎麼說呢？因為，原本應該專注各個專業、各司其職的工作者們，在手機與行動數據的快速發展下，已不得不「分心」，或是讓其他角色多掛在自己身上，以提高自己的工作效能，或是業界的影響力。

「時裝週會不會有一天就消失了？」這是近年來全球時尚圈人士經常在茶餘飯後聊的話題。世界的變化快得讓人迷惘，科技不斷加速度發展，傳統時尚工業的各個操作面向逐漸受到挑戰，過去一百年來從設計、製造、銷售的既定流程不但即將被顛覆，整個時裝週是否也將面臨重整或崩壞呢？這是個開放性的問題，截至目前為止，我尚無最好的答案，然而我只能在時裝週的現在與未來存在性的觀察上，進行大膽的假說。

回想今早起床的第一個動作是什麼？大部分人的答案或許都是拿起手機吧！瞄一眼時間，接著點進Instagram、臉書等社群媒體，已是稀鬆平常之事。有感於現今普遍存在的社群中毒現象，Weavism 2019春夏系列邀來在台劇《我們與惡的距離》飾演殺人魔李曉明走紅的王可元，以及新生代演員王渝屏，詮釋在各種情境下仍堅持自拍的Kuso狀態。