Gucci 2020早春系列大秀選址於世界最古老博物館之一的羅馬比利歐博物館（Capitoline Museums），走進這個具有藝術與文化意義的場所，彷彿開啟一段奇幻旅程，Alessandro Michele融合不同文化美學與超越時空的限制，斑斕繽紛的色彩與層次強烈的剪裁設計皆打破既定概念重新組合。

對於掌舵Lanvin的一對新搭檔而言，摸索屬於自己的獨特道路將是未來最難的工作。特別是在被復星國際收購後，Lanvin也成為中國資本背書的首個高級時裝屋，這為品牌的未來增添了許多實驗主義色彩，也無異於Lanvin時隔130年的第二次創業。

隨著環保意識抬頭，能大幅減少水資源耗費以及染劑廢料產生的數位印花，漸漸取代傳統紡織技術，成為時裝趨勢。經過數位印製的布料顏色鮮艷，成像細緻，既保留了布料本身質感，也不容易褪色，而且透氣耐磨。由於製程快速且具有彈性，因而深受設計師喜愛，例如以色彩斑斕風格著稱的希臘設計師Mary Katrantzou，她也被譽為數位印花女王。

義大利奢侈品集團Prada（普拉達）宣布，從2020年春夏系列開始，旗下所有品牌，包括Prada、Miu Miu、Church’s和Car Shoe，將停止生產和設計皮草產品。已生產的皮草產品仍將繼續銷售，直到售完為止。

經營品牌三十餘年的台灣設計師陳季敏直言，台灣並不是發展時尚的好環境，政府單位完全用「理性面」來看待事情，但發展文化創意產業，背後固然要有理性的建構，也必須要從「感性面」出發。如果分配資源的人只看到理性面，那他是沒有辦法談文化創意的。

日前在歐洲舉行的兩個重要活動哥本哈根時尚高峰會（Copenhagen Fashion Summit）和法國巴黎的Viva Technology峰會，同時吸引了時尚產業足夠分量的關注。準確地說，奢侈品產業在兩個展會中均扮演了至關重要的角色。

永續時尚崛起，環保意識在時尚產業中發芽成長，消費者漸漸停止購買快時尚單品，轉向提倡珍惜資源的綠色品牌，讓放進衣櫥的每件衣服，都是對地球生態的一份重視。義大利精品品牌Salvatore Ferragamo抱持愛護自然的心意，日前於佛羅倫斯Salvatore Ferragamo博物館舉辦《可持續發展思維》（Sustainable Thinking）展覽，完整呈現品牌從1927年創立至今，將天然材質運用在鞋履和服飾上的演變。

長居法國的義大利服裝設計大師 Pierre Cardin（皮爾卡登）在一次與法新社的非正式談話中首次承認，正在考慮為自己的同名品牌 Pierre Cardin （皮爾卡登）指定未來的接班人。

擱淺的魚卻擁有人類的雙腿，偌大的煙斗下方寫著「這不是個煙斗」（Ceci n’est pas une pipe）、眼睛盯著一顆蛋，畫家在紙上畫出的竟是栩栩如生的鳥，比利時超現實主義藝術家雷內馬格利特（René Magritte）玩弄的不只是符號語言，也是每個觀賞者的直覺。

法國奢侈品巨頭開雲集團（Kering）日前宣布，已經成立一項有關動物福利的開源專案：Animal Welfare Standards（動物福利準則）。推出動物福利準則符合其開源永續發展方針，也是為了確保和證明集團供應鏈環節所採取的動物對待方式均符合人道主義。

由全校最受歡迎的四位女高中生所組成的「希德姊妹幫」雖然外表甜美可人，卻是名副其實的惡女，透過霸凌同學，以維持自己在校園的權威。然而，維羅妮卡身為姊妹幫的一員，卻打從心底憎恨這樣的惡行。

誠品生活松菸店日前以「夢與想像之境」為題，攜手Charinyeh、Dleet、Douchanglee、Isabelle Wen溫慶珠、Jamei Chen、Jolin Wu、Just In XX和Vïga Wang等8個台灣服裝設計師品牌，舉辦了一場聯合服裝秀，展演百套設計作品，歡慶誠品30週年。