由於網路時代的盛行，現在所謂的「Trend」就是透過社群網站短期瘋狂流行起來的事物。而這樣的速食潮流也造就了許多古怪又奇葩的時尚流行，那麼過往曾經出現過什麼樣不可思議的美妝時尚風潮呢？

在2015年，加拿大皇家銀行資本市場公司（RBC Capital Markets）曾出版研究報告指出，儘管開雲自始至終都不曾單獨公布Alexander McQueen的財報數據，而是將它歸在「其他品牌」的分類下，但根據品牌在亞洲的零售及皮件產品的成長速率，Alexander McQueen很有可能在3、4年內，市場價值成長為原本的兩倍，成為價值高達5億歐元的品牌。

與其說大禮服是時尚用語（grand gowns），不如說這個詞是一種說明來的更精確。它描述的是一種帶有隆重姿態的衣著，諸如新娘禮服（wedding gowns）、舞會禮服（ball gowns）和晚禮服（evening gowns）。這類服裝就是要引人注目，讓人眼睛一亮。

中國的90後是在更開放、更全球化，也更加富足的社會經濟環境裡成長起來的，相比上幾代人多是為仕途和錢途而選擇求學和就業方向，他們更傾向於聽從內心的聲音，去擁抱真心熱愛的學科和事業，不少人奔赴海外研修設計和藝術專業，我們不禁好奇，他們出國學習的心路歷程？

Gucci創意總監Alessandro Michele入主品牌3年來，聯手多位藝術家，融入各式想像，創作出獨一無二的藝術作品。這次他再度出招，找來曾為Gucci Décor家飾繪製插畫的英國藝術家Alex Merry二度合作，為世界五大城市的Gucci藝術牆換上2018 Gucci Décor家飾系列風貌。將服裝風格延伸至居家擺設，讓美學理念透過商業化手段進行包裝。

輕奢品牌Michael Kors近年來銷售連連下滑，許多人認為除了因為市場不景氣之外，過度擴張與促銷，讓品牌變得太過「大眾」，才是消費者不再買帳的原因。為了重振旗鼓，2017年開始，Michael Kors開始減少打折，結果銷售真的開始止血回升……

千禧年間，Louis Vuitton的Monogram手袋、愛馬仕柏金包等手袋曾是It Bag的代名詞。不過直到時尚行業在2010年左右發生的一系列劇變後，爆款效應才算是真正登上舞台，成為影響奢侈品生意的一個重要推手。

她是巴黎女子的化身，正擁有那種難以言喻的特有特質。她那叼著細菸、頭上戴著一頂軟毛氈寬沿紳士帽的身影，在聖日耳曼德佩區的街道上穿梭漫步。她，就是專業設計師歌蘿布坎芭拉。

Coach母公司Tapestry公佈截至6月30日的2018財務年度第四季財務報告，集團銷售額同比上漲31％至14.8億美元，淨利潤同比上漲39.5％至2.117億美元，全年銷售額同比成長31％至58.8億美元，毛利率為65.5%，淨利潤受收購Kate Spade等一次性成本增加影響，同比下跌32.7％至3.97億美元。

如果提到周裕穎、吳日云、汪俐伶、田明彬、沙布喇．安德烈（高勝忠）這幾位台灣設計師，除了都曾經在國外舉行服裝發表之外，他們也都曾在台北TOP時裝設計大賞中獲獎。 邁入第六屆的台北TOP時裝設計大賞，這次以「Fashion Art Taipei」為主題，入圍決賽的12位設計師中，最後由柯瑋倫以作品《都會奧德賽》拿下金獎。

7月2日，法國著名奢侈品牌Christian Dior在巴黎羅丹美術館（Rodin Museum）發布2018／19秋冬高訂系列。三週後，位於巴黎市中心的法蘭索瓦一世街11號的品牌「Atelier Tailleur（縫製工坊）」接到首批訂單，工匠們便開始了繁忙的高訂禮服製作工作。包括五名學徒在內，Atelier Tailleur共有25人，負責生產品牌高訂系列的半身裙、夾克和褲子等商品。

工藝至上的法國精品品牌迪奧（Dior）與蕾絲的關係也是密不可分，蕾絲元素貫串了迪奧的高級時裝與訂製服。當年迪奧先生（Christian Dior）所打造的經典束腰外套（Bar Jacket）、A-Line、H-Line，以及從花園與舞會得到靈感的禮服系列，透過工藝、材質與形態，突破既定疆界，成就服裝史上輝煌的年代。