各位應該聽過「即使到了八十幾歲，仍然適合黑色的人的確是美人」這句話吧。換句話說，有些人不管到了幾歲，還能保持「美人」的自覺，或許正是對黑色有特別的執著。

歌劇不僅僅是當年大家的閒暇娛樂，同時也承載了服裝、劇場、道具甚至是政治因素等等的連帶關係。看戲的仕紳名伶無不花枝招展的炫耀著當下最新的流行，與台上表演者互別苗頭，從高聳入雲還有一艘船長在上面的假髮，更別說華美的蕾絲到奢華的刺繡。這些引人入勝、讓人津津樂道的故事，為何能夠一演再演？不同的導演就更換不同的卡司，不同的服裝，不同的佈景。

2018年初，Celine宣布由Hedi Slimane接任藝術、創意及視覺總監的職位，同時也公布了品牌未來的願景，一如預期，Hedi Slimane負責主導Celine的所有系列，除了女裝外，Celine業務觸角更將擴展到男裝、訂製服和香氛，而當時的Celine是少數沒有推出自己香氛的精品品牌。

紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）服飾典藏館（Costume Institute）日前正式揭曉2020年時尚展覽主題為《關於時間：時尚與存續》（About Time: Fashion and Duration），作為大都會博物館創立150週年的標誌。策展靈感來自英國19世紀女作家維吉尼亞吳爾芙（Virginia Woolf）的作品《歐蘭朵》（Orlando），講述一位永生不死的變性詩人的故事。

你可能聽過Kelly bag，卻不知道其實在Grace Kelly的家鄉美國，另有一個歷史不亞於Hermès的美國品牌Mark Cross，曾在1954年為希區考克（Alfred Hitchcock）的電影《後窗》（Rear Window）中，為Grace Kelly製作過一款後來得名為Grace bag的方型手袋，這款樣式簡潔的單品，在許多人對商標充斥的時尚界感到疲憊的現代，意外獲得年輕女性的青睞。

上一次大包流行起來還是Phoebe Philo在CELINE的時候。 我們先來做個猜想—— Phoebe Philo的包包裡會裝著什麼？一個Phoebe的資深粉是這麼回答的： 1.筆記本&筆 2.ipad&手機 3.家庭事務表 4.便攜茶杯 5.紙巾 6.搞不好還有女兒的成績單

生活處處皆靈感，珍珠奶茶、檳榔西施、鐵皮屋、紅白塑膠袋這些台味十足的事物，都曾經在服裝設計師的巧思創意下，轉化成令人莞爾的設計元素。2020年春夏，台灣獨立設計師品牌UUIN從台灣街頭尋找靈感，被烈日曬昏頭的午後，躲進冰店尋求一碗清涼，是不少人的夏日解熱良方，UUIN的三位設計師劉子超、劉燕純和林宏瑜，以台式剉冰為發想，糖水的甘甜滋味、冰塊融化的清爽意象，配料的繽紛色彩，全都轉化為服裝靈感。從印花、色彩、材質到造型，形塑出一個具當代在地特色的女子形象：活潑卻也優雅、率真卻也自在的「艾斯小姐」（Miss Ice）。

有「紅毯禮服之王」之稱的Zac Posen，上週五忽然宣布停止品牌營運、資遣員工，已經發表的2020春夏系列也不會交付生產，其實Zac Posen經營狀況不理想早已不是新聞，但忽然間停止營業，背後反映的其實是時尚產業的經營模式正在發展轉變。

自2011年起成為Kenzo創意總監，華裔設計師雙人組Humberto Leon與Carol Lim在2019年6月宣布結束長達8年的任期。接下來將由前Lacoste創意總監、葡萄牙設計師Felipe Oliveira Baptista接任Kenzo創意總監一職。

LVMH集團證實正在與Tiffany協商收購，消息一出，Tiffany股價立即上漲32.3％；香港「反送中」示威暴發至今已五個月，第三季本地生產毛額（GDP）下跌2.9％，這是2008/2009年金融海嘯以來首次出現負成長；Bain & Company（貝恩公司）公布研究報告，Z世代與Y世代大不相同；研究多時後，H&M試辦服裝租賃……

時尚教育？當年我還在唸書的時期（雖然沒畢業）服裝設計與構成教育，一直都相輔相成，說穿了是並駕齊驅，設計課老師的要求，製作課老師多半也是要求相近程度的東西。反而我最近聽到的、感覺到的，都是製作跟不上設計，服裝系每年都有會考，八小時考你裙子褲子或西裝背心，以前比的都是哪一組的平均分高，現在居然是比哪一組過的人多？這導致設計出來的東西永遠都一成不變，頂多換換大小比例，雖然說大概30年前服裝這門創意就已經用光了，但無論是比賽還是各種展演，就像當年老師說的，怎麼一點新意都沒有？再加上製作經驗不足，於是有可能變成是代工阿姨主導了一切，結果就是老調重彈，一直彈。

漢字是我們日常使用的文字，但卻是獨特的視覺藝術。由一點、一豎、一撇、一捺等各種形態的線條筆劃架構出文字，結合書體的變化展現文字的豐富表情。