《讀衣》以延續文化為念，藉文字藝術為東方時尚發聲的五年計畫，於2019年來到第四屆。《讀衣IV》在前三屆解構文字線條與單字字體變化的基礎上，進一步融貫了字之形、字之音、字之義，這次董陽孜以「四季」為命題，從「滴翠」、「荷淨」、「月華」、「寒松」的筆性墨情裡，開展出一幅生意盎然而又情思沛然的四季筆墨書。

海倫在WGSN仍是唯一主要的趨勢預測機構時，開始她的音樂與時尚記者生涯。搬到紐約之後，她教授趨勢預測，並在數個大型機構和品牌中擔任顧問，包括火鶴青年網（ Flamingo Youth Network）。目前她擔任火鶴青年網的文化情報長。

倫敦中央聖馬汀藝術與設計學院（Central Saint Martins）毫無疑問是全世界最知名的時尚學府之一，Alexander McQueen、Phoebe Philo、John Galliano、Stella McCartney等優秀設計師，皆曾是中央聖馬汀學院的學生，且在求學時期就展現驚人才華，但這些初試啼聲的作品，甚易有機會被仔細欣賞，而近期出版的《中央聖馬汀時裝系》一書，內容完整收錄自建校以來未曾公布的照片、作品手稿，以及優秀畢業生訪問等獨家內容，讓時尚迷得以一窺那些享譽國際大師們年輕時略帶生澀的作品。

參與時裝週超過15年，有幸看到時裝週如今進入到一種全然失控的狀態，其實也是一種難得的經驗。怎麼說呢？因為，原本應該專注各個專業、各司其職的工作者們，在手機與行動數據的快速發展下，已不得不「分心」，或是讓其他角色多掛在自己身上，以提高自己的工作效能，或是業界的影響力。

儘管沒有確切時間，英國脫離歐盟已成定局，屆時英國時尚產業該如何應對？專家建議從四個項目著手；香港「反送中」示威持續延燒，精品零售也大受影響，但受中國境內買氣帶動，Gucci與Hermès等品牌收入不減反增；環保、永續是近年來時尚界最重要的議題之一，根據麥肯錫公司（McKinsey & Company）發表的報告，目前世界各大服裝公司採購部門，最重要的任務之一，就是找到穩定、大量、且符合永續原則的貨源……

就像那個還年輕的時候會跟你稱兄道弟的好麻吉，然後開始有了利益牽扯，一切變成我們從長計議外加來日方長不要計較，這些人就悄悄的潛入在彼此的生活中。我們想著靠他的名氣跟財力，累積經驗與實力，同時換取相對應的報酬，但他們卻只想著靠我們不計較金錢，但要我們全部的才華、時間跟付出，讓自己更上層樓，然後結案的時候又當做什麼都沒做一樣。

具有「時尚糾察隊」稱號的Instagram帳號 @diet_prada 稍早發布一則影音貼文，內容為美國總統川普造訪Louis Vuitton於德克薩斯州的全新皮革工廠時的小花絮。

摩洛哥，這位處地中海、歐洲與非洲的十字路口，是藝術家、詩人、作家、探險狂熱者的逐夢淨土，也是Dior創意總監Maria Grazia Chiuri構思2020早春度假系列，展開她與非洲這塊土地虛實掩映間對話¬的起點，這個發表於北非摩洛哥（Morocco）的古城馬拉喀什（Marrakech）的服裝系列，不僅勾勒出不同文化之間理念（ideas）的相遇，也回顧出生於北非的聖羅蘭先生（Yves Saint Laurent），過去曾迷戀的摩洛哥歲月。

街頭文化席捲時尚界，運動休閒風潮經久不衰，加之年輕一代消費者對於個性化的追求，都讓限量款球鞋從小眾走向了大眾。 就跟討論潮牌離不開Supreme，提起Sneaker（球鞋）文化，就一定繞不開日本的潮鞋零售商atmos。從販賣球鞋起家，atmos如今已成為日本乃至亞洲最具影響力的潮鞋潮流風向標。

第二屆串連國際的臺北時裝週盛大落幕，政府努力投入資源，開始啟動推廣台灣時尚品牌，這是一件振奮人心的事．時裝週除實質的了解最新潮流，究竟又代表著什麼？

對應當下混亂的局勢，陳科維以浪人為主角，編織了一個美麗又哀愁的故事。昔日有15位浪人，身處神話般輝煌的年代，但因人性的貪婪及自私，日本趨於毀滅，直到這15位浪人出現，沒有人知道他們的背景，但他們為無法開口的人發聲，用無私拯救日本脫離絕望。

為什麼精品品牌都愛滑板文化？這或許是擁抱街頭風格的一種表態方式，在Gucci 2016春夏形象廣告中，可以看見創意總監Alessandro Michele讓模特兒抱著孔雀溜滑板，在商場裡恣意奔跑，夢境般的色彩帶有濃濃的復古意象。2016秋冬男裝週，Dior則是刻意在秀場設置了擺滿紅色霓虹燈裝飾的坡道，讓時裝秀成為一場滑板派對。2017春夏男裝週，Emporio Armani則由抱著滑板的男模，詮釋他們的運動主題，之後各家競相推出的板鞋，幾乎都能掀起一陣話題。