經濟高度發展的大新竹地區，近年屢屢創下全國收稅之冠，更享有最富村里的名號，尤其在疫情期間，新竹地區仍是經濟持續穩定發展的區域。看好這個地區藏家的收藏潛力，包括來自韓國AP Gallery及馬來西亞的G13 Gallery等藝廊也特別來台，在即將於6月9日至11日在國際五星級連鎖飯店新竹豐邑喜來登舉辦的第四屆Art Hsinchu新竹藝術博覽會參展。

文壇大師米蘭昆德拉（Milan Kundera）以《玩笑》（The Joke）、《生活在他方》（Life is Elsewhere）、《賦別曲》（The Farewell Waltz）、《笑忘書》（The Book of Laughter and Forgetting）等作品奠定文壇地位，但一直到1984年的作品《生命中不能承受之輕》（The Unbearable Lightness of Being）被拍成電影《布拉格的春天》，才讓他真正紅遍全球。然而，在該片之後，昆德拉卻決定絕不再讓他的書被拍成電影，並在1985年決定不再接受採訪，也沒有公開露面。

善於挖掘國際潛力新秀藝術家的第四屆WHATZ國際當代藝術博覽會（以下簡稱WHATZ藝博），從5月26日至5月28日為期三天，在台北喜來登大飯店9樓的63個展間，展出來自12國、上百位藝術家的作品，包括日、韓、港、澳、菲、英、瑞士等優秀的國際當代藝術作品，為藏家與藝術愛好者提供交流平台。

由日本漫畫家竹宮惠子（Keiko Takemiya）創作的《愛馬仕之道》（Le Chemin d’Hermès），是法國精品品牌愛馬仕（Hermès）至今唯一推出的企業歷史漫畫書，在第五任總裁Jean-Louis Dumas的提案下，於1997年出版。

再度跨越畫廊白牆，Bluerider ART攜手易雅居生活美學空間，策劃一場專屬於家的藝術特展《藏・家》，集結30位國際知名當代藝術家，近90件作品，14個主題式空間，呈現「前衛當代藝術」結合「生活美學空間」，如何激盪出藝術生活的創新語言，打造真善美──家的藝術美學空間。

回歸至疫情前規模的2023第四屆台北當代（Taipei Dangdai）藝術博覽會，於台北南港展覽館登場。本屆迎來全球共90間世界級畫廊，超過70間畫廊在亞太地區設有空間，其中包含30間首次參展畫廊，三大展區包括：「當代網域」（Galleries）囊括台灣、亞洲和世界知名畫廊；「藝術載點」（Engage）以個展或雙個展呈現歷史上重要藝術家作品或主題策展；「新生維度」（Edge）則專注挖掘新興藝術。

位於誠品生活松菸店地下一樓，由普立茲克建築獎得主伊東豊雄團隊領軍設計的誠品表演廳，是一座全方位的人文藝術表演廳，自2013年成立以來，規劃了豐富多元的自製節目，不僅包納古典、爵士、世界音樂、親子、音樂沙龍及跨界藝術等活動，更將創意匯流概念導入精緻音樂文化，促成舞蹈、多媒體、劇場等專業領域跨界合作。

擁有近40年經驗的台灣知名攝影師林炳存，是中港台許多藝人及廣告商指定合作的對象，從早年的林青霞、崔苔菁，再到林志玲、張惠妹、全智賢、昆凌，甚至是舒淇與馮德倫的自然風婚紗照、蕭敬騰、伍佰等人的MV，都是交由林炳存掌鏡。

繼日本與巴黎的演出後，巡迴全球的愛馬仕（HERMÈS）原創劇碼在臺北流行音樂中心登場，觀眾們可以乘著想像的翅膀，探索由比利時導演Jaco Van Dormael和編舞家Michèle Anne De Mey合力構築的愛馬仕奇幻宇宙，以及由Astragales舞團所帶來的精彩演出，遨遊讓夢想成真的奇幻夢境。

義大利時尚品牌Gucci日前在上海西岸藝術中心舉辦為期近兩個月的Gucci Cosmos《寰宇古驰》典藏展，展出由義大利時尚理論家暨評論家Maria Luisa Frisa策展的一系列「Gucci典藏之家」的珍貴收藏，展場邀來英國當代藝術家Es Devlin構思和設計硬體，規劃了八個融合創新的音訊、視覺和動態技術的沉浸式世界，讓參觀者進行一趟趣味旅程，穿越Gucci的過去、現在和未來，這個展覽既是獻給Gucci佛羅倫斯歷史根源的情書，也是對其持久創造力的讚美。

高重黎 是臺灣影像實驗創作的先驅之一。回應第二次工業革命至今人們受到自造物的影響與變革，他關注「影像」與「影像機器」本質的思考，橫跨攝影、電影、裝置、動畫、影音機器等技術，不斷審視影音生產的實踐。「生活決定意識：高重黎」展覽爬梳藝術家四十餘年來的創作軌跡，由《Voices of Photography 攝影之聲》主編李威儀所策劃，近日於臺北市立美術館（北美館）正式開展。

2013年成立同名服飾品牌的旅英台灣設計師黃薇Jamie Wei Huang，在2018年終於如願以償，首度躍升到倫敦時裝週Catwalk官方日程，成為首位品牌創立三年以上闖進倫敦時裝週Catwalk日程的台灣設計師。