2021年，Jamie Wei Huang正式邁入第9年，在這個疫情肆虐的時代，雖然放慢腳步，但並未停止創作，反而更專注於思考存在與生命的本質。 設計師黃薇表示，2022春夏系列的服裝靈感，源自她遭遇的一場意外，在治療、康復期間，對醫學權威以及自身身體的構造，產生無數抽象的想像，因此，黃薇將X光片、MRI、超音波等儀器掃描的影像，以及人體神經元的形狀，化為具象徵意義的服裝符號，與自己進行了一場深度、幽默的對話！

9月底才完成倫敦時裝週數位發表的台灣設計師品牌JENN LEE，在2022春夏臺北時裝週將時裝大秀搬到充滿街頭氣息的新生橋下滑板場，邀請包含黃宣YELLOW、阿夜Marz23、魏蔓、梁云菲、林進、雷門、百勒絲等超過25位各界名人出席走秀、更邀來「鬼鬼」吳映潔、吳宜樺、吳子霏、房思瑜、呂士軒、魏如昀等嘉賓觀秀，感受這場以《家庭之愛》為題的街頭大秀。

2022春夏季Douchanglee於臺北時裝週，以《虛實流動》的概念，演繹自然無形的姿態，藉由自然界的姿態，形塑流動的輪廓，在這個身處變動的時代，持續反思時間的軌跡，以及當下人類的處境，並且與來自花蓮的包袋品牌Kamaro＇an合作，演繹無形之形的自然姿態，解構世界與人類本體的二元藩籬。

Uniqlo台北全球旗艦店重新規劃後以全新面貌登場，除了標榜擁有同步全球最齊全款式與尺寸的男女童裝商品外，還增設販售時令鮮花與植栽的Uniqlo Flower、UTme！客製化服務和Kids Library兒童圖書區，更邀請台灣在地藝術家和設計師打造裝置藝術，企圖將旗艦店打造成屬於台灣消費者的生活美學聖地。

閱覽所有珠寶品牌歷史軌跡，無論是核心精神價值、設計風格主軸，甚至工藝技術如此細微之處，皆和創辦人的出身背景以及人生經歷，有著密不可分的絕對關係。這些呈現於作品裡的所有影像，就像創辦人在他們各自人生裡每一重要階段的情感總結，些許也註記著對於未來的自我期許。舉凡 CINDY CHAO The Art Jewel 所有創作，之所以於各全球性權威媒體或世界級藏館不以珠寶視之，而是讚譽為「藝術品」，同時又以獨有的360度立體性結構，以及於詮釋季節裡時序漸變裡充滿意境的刻畫功力而見卓於世，完全來自於品牌創辦人Cindy Chao的藝術世家背景。

2022春夏臺北時裝週的Dleet《超現實主義度假中》時裝系列，充滿濃濃的期待與悵然，作為在2021上半年本土疫情爆發期間所製作的服裝系列，設計師李倍將簡練的工作線條結合充滿休閒氛圍的細節，打造出充滿超現實主義的氛圍，將疫情期間渴望自由旅行的心情，寄託在品牌所製作的服裝之中。

2022春夏臺北時裝週的CHARINYEH，特別選址於西門町獅子林新光商業大樓呈現，不僅在影廳內搶先展演2022春夏CHARINYEH的3D動畫時裝影片，同時也將服裝展演於獅子林商場櫥窗當中，不僅呈現CHARINYEH設計師葉珈伶小時候對西門町的青春記憶，更透過獅子林商場80年代的裝潢元素，呼應2022春夏系列的《科學幻想》主題。

Wangliling 2022春夏系列《電閾》，運用動能轉換成電能的震動概念，融合品牌核心的光影效果與二元性特色，透過雷射切割、榫卯技術、刺繡等多重工法，巧妙拆解電的性質與元素，玩味新舊材質、色彩與光影，表現電在現代社會的角色，全方位詮釋現代時尚新生活必備的「永續」概念。

曾任浪凡（Lanvin）創意總監Alber Elbaz，2021年4月不幸因新冠肺炎（Covid-19）過世，享年59歲，彼此距離他正式創立個人品牌AZ Factory，才過去5個月！Alber Elbaz最為人稱道的，是他成功地讓Lanvin這個1930年代的品牌再次年輕化，而被譽為21世紀最初十年最重要時尚單品之一的「雞尾酒洋裝」，之所能取得巨大的成功，部份也必歸功於Alber Elbaz的設計。

在創作時，簡君嫄深切感受到，一切事物都有其自然規律，春暖花開、生老病死、日升日落，就像花朵一樣，就連宇宙本身，也是如此，環境、大自然不斷地流轉，生命也同樣在微妙的行蘊中變異。

2020年6月，旅德設計師#Damur黃世舜開創了《#kiosk永續再生潮流時裝》系列，接連在柏林與臺北時裝週發表，在瞬息萬變的時代，重新省思流行與潮流的意義！而到了2022春夏的臺北時裝週，他再度突破時尚常規，帶領36位藝人、伊林名模等一起「攻占」臺北捷運，並在捷運車廂與車站中Live發表《#kiosk永續再生潮流時裝 2.0 – Animal Fever》系列。

零廢棄時裝品牌Story Wear於2022春夏臺北時裝週與「看見．齊柏林基金會」跨界推出《為海洋發聲的故事衣》聯名系列，在齊柏林的磅礡影像、原住民撼動人的歌聲音樂、以及多元國籍明星名模展演當中，鏗鏘有力地為海洋發聲、也為地球環境發出永續環保的時尚宣言。