1945年，迪奧先生（Christian Dior）與一群意圖重建巴黎時尚榮景，同時為戰爭受害者募款的設計師，受限於戰後布料缺乏，製作了一系列迷你服裝送往海外展出，展現出不為困境屈服的毅力！ 而在新冠肺炎疫情令時裝發表只能遠距進行的2020年，Dior創意總監Maria Grazia Chiuri重新開啟了這項被世人淡忘的傳統，將小巧的木製人偶重新推上時尚舞台，藉由義大利導演Matteo Garrone所拍攝的奇幻影片，讓它們代替模特兒，展開非凡的超現實冒險。

巴黎、米蘭時裝週公布2021春夏男裝週日程，並計畫9月恢復實體時裝週；東京時裝週修改日程；香港連續16個月零售業績衰退；LVMH老闆表示已看見復甦曙光、Prada在亞洲成長強勁；開雲集團公布生物多樣性計畫，宣示保護野生動物棲地；Michael Kors母公司計畫更多關閉門市……

巴黎男裝週確定改為純粹以影片的方式進行；開雲發行公司債增加融資；LVMH研擬復興計畫，主席暨執行長Bernard Arnault計畫買回更多股權；受疫情影響H&M銷售崩跌57％、J. Crew聲請破產、Prada退出南非市場。

莊嚴、嚴謹的多柱式宮殿中，大膽新穎的幾何圖案，顏色與原有的建築紋理形成強烈對比，醒目的印花地毯布滿宏偉的大廳，蜿延的樓梯上，模特兒不急不徐款款而下，巴黎耶納宮（Palais d’Iena）內，異想天開的氛圍，沿著牆上的鏡面延伸到每個角落，這是Miu Miu 2020秋冬女裝系列的大秀現場，狂歡的氣氛配合不適宜的緩慢音樂，些許不諧調的氛圍在空間與時裝之間喚起無盡的奇幻想像。

如果過去所有時代的時尚男女，皆齊聚一堂觀賞Louis Vuitton大秀，那會是什麼樣的景像呢？這些來自過去的先輩，是會驚豔於當今社會的創意與新穎，還是對我們這個時代的自由奔放驚駭不已？ 稟持著這份好奇心，在Louis Vuitton的2020秋冬系列大秀中，特別請來曾為《發條橘子》（A Clockwork Orange）、《亂世兒女》（Barry Lyndon）與《鬼店》（The Shining）等經典電影打造戲服的設計師Milena Canonero，為伸展台旁200位歷史人物製作服裝，十五世紀至一九五〇年代人物比肩而立，莊嚴肅穆的氣氛中隱隱流露些許的戲謔感。

「我時常問自己，生命中什麼是重要的呢？為什麼我要選擇在這個年紀及日子製作這個2020秋冬系列？經過反覆思索後，我得到了答案，因為服裝代替我們記錄季節、生活情節及人生經驗，它們令我聯想到了《春之祭》（The Rite of Spring）交響樂中，音符隨著節奏編織出驚天動地的咆哮，而服裝讓你充滿力量。」Andreas Kronthaler表示。