旅居荷蘭的台灣新銳設計師洪威宇所創立的同名品牌Weiyu Hung，首次亮相於臺北時裝週，在台灣藝文重鎮松山文化創意園區將高級時裝、台灣地景、弦樂二重奏三重元素相互融合，譜寫生活中被遺忘的美。

如果有一天，機械完全取代人力，你我的生活會變成什麼樣子呢？ 對時尚產業來說，2020是出乎預料的一年，也是迎接轉折的一年，那些僅止於電影情節的場景，突然成為全球人類生活的一部分，因應席捲全球的疫情、嚴峻的能源危機，我們該如何重新定義時尚與生活？服裝設計師與時尚產業上中下游的工作者們，又該如何運用創意，去尋找服裝的新價值？而臺灣這年輕的能量又能為未來幻化出什麼樣貌？

「十年前，我不會想到原來設計師需要關注的議題、面向原來這麼多。」分享自己近十年來對設計師角色認知的變化，設計師洪威宇（Weiyu Hung）這麼說。 「從前我認知的時尚產業，是透過自己的創造力推廣視覺性的概念，比較少提到設計背後的意涵，不過後來我逐漸被家裡累積的服裝樣本啟發而走向永續時尚的道路，這是我原來沒有想到的。」洪威宇說。