打從四歲起，瑪麗便察覺到自己熱愛時尚。一開始，與服裝秀盛況搭不上邊的她，對於時尚的認知，是透過她的眼睛與她的手：她開始縫紉、畫服裝模特兒，並且也逐漸培養出對於布料的明確興趣。歲月儘管流逝，這個興趣依然堅持存在。於是，她自問：「為什麼不把這當成職業呢？」

日本西服品牌KONAKA全新打造的DIFFERENCE，也透過把焦點擺在顧客時間的通路設計，提供顧客獨一無二的購買體驗。 DIFFERENCE由創意總監佐藤可士和擔任總製作人，參與商品、服務的開發與旗艦店的設計，也蔚為話題。DIFFERENCE的魅力在於「任誰都能自由愉快地訂製個人化西服」，主打「全新的西服訂製體驗」。如同這句話所說，DIFFERENCE透過網路空間與實體空間的組合，實現前所未有的購買體驗。

有「紅毯禮服之王」之稱的Zac Posen，上週五忽然宣布停止品牌營運、資遣員工，已經發表的2020春夏系列也不會交付生產，其實Zac Posen經營狀況不理想早已不是新聞，但忽然間停止營業，背後反映的其實是時尚產業的經營模式正在發展轉變。

「行動不是為了成功，而是我們本來就該做的事情，不然你的存在只是為了呼吸而已。」徐嘉凱的區塊鏈（Block Chain）布局曾經被認為夢想太大，年輕人不可能完成，而遭政府駁回補助案的當時，儘管感到生氣，更多的是惋惜，畢竟如果只是單方面否認年輕人的想法，那台灣或許已失去了很多開創的機會。

近年來，我們在服飾業界看到一些企業正急速發起通路轉移。 UNIQLO是日本服飾業界的主要參與者之一，不需多說，各位都知道UNIQLO的店面經營相當出色，不管去到哪家分店，都落實了商品齊全、店舖經營完善的購物環境。UNIQLO也有網路商店，但基本上還是以實體店面為主要據點的企業。換句話說，UNIQLO就是落在矩陣右下角「實體空間選擇╳實體空間購買」象限的參與者。

時尚教育？當年我還在唸書的時期（雖然沒畢業）服裝設計與構成教育，一直都相輔相成，說穿了是並駕齊驅，設計課老師的要求，製作課老師多半也是要求相近程度的東西。反而我最近聽到的、感覺到的，都是製作跟不上設計，服裝系每年都有會考，八小時考你裙子褲子或西裝背心，以前比的都是哪一組的平均分高，現在居然是比哪一組過的人多？這導致設計出來的東西永遠都一成不變，頂多換換大小比例，雖然說大概30年前服裝這門創意就已經用光了，但無論是比賽還是各種展演，就像當年老師說的，怎麼一點新意都沒有？再加上製作經驗不足，於是有可能變成是代工阿姨主導了一切，結果就是老調重彈，一直彈。