一般而言，時裝週第一天常是品牌最不想被安排的日期，因為第一天各國時裝編輯與買家，才剛風塵僕僕從上ㄧ個時裝週行程飛來，或剩甚至還待在接續舉辦的靜態商展（Trade Show）採購中，而各時裝週也常會把相對重要，或有媒體吸引力的品牌放在最後一天，以避免媒體與買家提前飛到下一個時裝週行程，所以時裝週第一天的品牌常被忽略或報導較少，因此時裝週首日常安排談判籌碼相對較弱的首次參展或新銳品牌。

本系列文章將以我2009至2010年間，在倫敦時裝週期間擔任時裝媒體特約記者的見聞；以及自2011年開始在東京時裝週上持續發表作品迄今的經驗，還有參與法國、美國、義大利與中國服裝商展的實務經驗撰寫而成，並分為上、中、下三篇。上篇將幫助讀者快速獲得「時裝週相關基礎知識」；中篇分析時裝週動態秀的各「職業工種」；下篇概述動態秀的「舉行流程」。

本次專題展開放至10月7日，展出Azzedine Alaïa在1980～2017年間的60多件高級訂製禮服。這些作品見證了他影響力深遠的職業生涯，其中多件展品已成為經典設計。最大的亮點還是觀眾可以近距離360度欣賞Azzedine Alaïa的工藝，切實感受出自大師之手的剪裁和縫紉細節。

黑外套、黑T恤、白或黑色長褲，美國時尚設計師Michael Kors最令人印象深刻的，除了他那市值已經超過英國百年品牌Burberry的同名品牌外，莫過於他那身千篇一律的打扮了。面對很多人質疑自己的個人風格過於單調無趣，Michael Kors曾在2013年獲選為《時代》（Time）雜誌年度百大人物時，理所當然地直接在雜誌上撰文表示，「人生很忙，而對我來說，身為一個設計師，我花光自己所有的時間在想別人穿什麼衣服，所以我最不想做的事，就是花太多時間想自己該穿什麼。」

每樣優秀產品背後，除了有位才華洋溢的設計師，家人默默的支持也是一大動力來源，畢竟創業之路不好走，有父母親的認同與鼓勵，創業過程也能夠更踏實，隨著一年一度的母親節到來，風格誌特別訪問了LUXJOY平台上的台灣設計師、以及長久以來，在設計師背後默默給予支持的媽媽，看看創業過程中，媽媽們分別扮演什麼樣的角色，而即將到來的母親節，她們又會想要怎麼慶祝母親節呢？

設計師在服裝上的「美術圖型設計」在獨立創作完成的情況下，創作完成後即擁有著作權。倘若前述的設計被以相同手法或其他手法展現，又無合理使用的情況下，就會構成著作權法中的「重製」或「改作」，若有銷售行為將另外構成「散佈」，侵權行為人可能需同時負擔民事與刑事責任。