2021年的臺灣文博會《Supermicros數據廟—匯聚相信的力量》為展現國人所共同創造的動人文化，分別在華山1914文創園區松山文創園區及花博爭艷館區輪翻亮相，並且透過線上策展的「Get Buy」專區，集結文化策展、設計品牌、IP圖像授權等內容，呈現臺灣多元的文化生活樣態。

根據國際諮詢機構麥肯錫公司（McKinsey & Company）的估計，每年有高達9200萬噸服飾被丟棄，其中80％流向掩埋場或是燒毀，不到10％的服飾被回收再製，為了將回收納入現行市場機制，永續時裝品牌Fyne透過品牌網站，正式為市場導入衣料重生的無限循環概念，不僅服裝以回收的環保材質製作，更以實質回饋消費者的回收紅利金，來鼓勵參與回收，真正落實永續循環。

Austin. W吳日云發表2021新作《新輪廓》（Silhouettes 21），藉由將服裝與香氣融合展演，令現場賓客宛如進入調香實驗室的器皿中，秀場亦選在北台灣最大前紡織廠房「北投久號」，向時尚賴以生存的產業根基致意。向來喜歡香氛的設計師吳日云，特別請來經常穿著Austin. W服裝主持頒獎典禮的品牌好友黃子佼出席品牌發表秀；新生代藝人程予希、石知田與徐鈞浩等人更共同深入後台，搶先一睹Austin. W最新作品並且與設計師進行對談，為觀眾帶來許多服裝創作的小知識。

時刻終至，鐘聲敲響，Gucci迎來了百歲生日，一百年過去了，一百次地球公轉的巡迴往復見證時間的流動。繞著太陽回轉百載，如今它回到萬物生長的春天，在此萌芽的時刻，創意總監Alessandro Michele藉由名為《時尚詠歎調》（Aria）的服裝系列，在變動的時代為品牌走過的時代留下見證。

由台灣當代藝術家董陽孜發起，歷時五屆的《讀衣》計畫於已邁入終章。2021年的展覽以「至大無外」為題，藉由文字境界的無有窮盡，邀請有志者對中華文化探幽入微，欣賞服裝設計師針對「至大無外」為基礎，提出個人有感的字詞，並依此為靈感所進行的獨特設計。

不管是追本溯源還是踏入未來，創作者都要對生活充滿熱情、想法與靈感。2021年輔仁大學織品服裝學系畢業展演《絮》，以棉絮的寓意為靈感，象徵學生們投入服裝設計的初衷，「絮」讀音同「續」與「序」，期望藉由同學們對時尚產業的專業與創意熱忱，表達畢業並非結束，年輕創意者的旅程才正要開始。

對Dior創意總監Maria Grazia Chiuri而言，建構一個時裝系列，意味著檢視自身所處的時代浪潮，而2021早秋時裝系列，正是在世代訪查與回歸工坊精神的二元激盪下所產生的。

在紐約、倫敦時裝週的3D虛擬秀之後，oqLiq 2021秋冬巡迴終於在上海時裝週以實體走秀畫下句點。oqLiq習慣以同一主題貫穿一整年，因此本季的設計理念延續春夏的《風調雨順》，以品牌獨特的訂製寶特瓶回收材質所製作的蝕刻調性毛料（needle punch）、3XDRY以及Cordura科技面料構織出屬於秋冬季的宇宙觀，演繹在地文化與機能布料的結合，展現東方特有的都會機能風格。

1997年1月一個寒冷的晚上，米蘭所屬的倫巴底大區（Lombardy）警署接到了一通神秘電話，指名要與大區警署署長Filippo Ninni見面，卻不願在電話中透露任何細節，「我只能告訴你一個名字：Gucci！」

《Salvatore Ferragamo SETA絲巾展覽》描繪印花絲綢背後的創意歷史，在這漫長的歷程中，別具一格的創意靈感與工匠們的精湛工藝優雅融合。作為一家以絲綢配飾、絲巾和絲質領帶為標誌性元素的義大利時尚品牌，Salvatore Ferragamo典藏寶庫中有著豐富的素材，訴說著印花絲綢的前世今生。

身份個性、多元共融、接納包容是Valentino不變的品牌價值觀，也是支持創意總監Pierpaolo Piccioli創新的背後理念。近期品牌和透納獎（Turner Prize）得獎攝影師Liz Johnson Artur以及Bernardine Evaristo合作推出的Valentino Collezione Milano 2021春夏時裝秀攝影書，正是在這遭逢巨變的時代見證藝術為人們帶來的解放，誠如Bernardine Evaristo所說，「我們正走過暴風雨邁向未來，沒有誰能阻擋我們的去路。」

一場瘟疫擾亂了全球博物館的展覽日程，令許多原本安排在2020年的時尚展覽延續至2021年，以下BeautiMode精選出2021年不可錯過的九場時尚展覽與線上參觀的訊息，提供給不願為疫情而令想像力受限的讀者參考。